M3PH1ST0 · 10-Май-23 00:33(1 год 6 месяцев назад, ред. 11-Окт-23 23:28)
Если прислушаться / Umi ga Kikoeru / 海がきこえる / Ocean Waves / I Can Hear the SeaСтрана: Япония Год выпуска: 1993 г. Жанр: романтика, повседневность Тип: Special Продолжительность: 72 мин. Режиссер: Томоми Мотидзуки Студия: Ghibli Качество: Blu-ray Тип релиза: Без хардсаба Формат видео: M2TS Видео: MPEG-4 AVC Video / 1920x1080 / 38547 kbps / 23,976 fps / High Profile 4.1 Аудио 1: Японский LPCM Audio / 2.0 / 48 kHz / 2304 kbps / 24-bit Аудио 2: Русский [Омикрон (многоголосая)] LPCM Audio / 2.0 / 48 kHz / 2304 kbps / 24-bit Аудио 3: Русский [А.Толстобров (мужская, одноголосая)] Dolby Digital Audio / 2.0 / 48 kHz / 192 kbps Субтитры 1: встроенные, японские Субтитры 2: встроенные, английские Субтитры 3: встроенные, русские [BurniN∙SnikerS] Субтитры 4: встроенные, русские [перевод на русский: Юлия Зыкова, коррекция перевода: Иван Зыков] Субтитры 5: встроенные, русские [форсированные на песню, титры и фразы на английском, BurniN∙SnikerS]"Искрящиеся моменты любви в старшей школе"
Старшеклассники Ютака и Таку становятся друзьями, когда оказывается, что лишь они двое решили опротестовать решение об отмене школьной поездки. Таку занят по горло, стараясь держать оценки на достойном уровне для дальнейшего поступления в университет, в то же время он работает посудомойщиком у бывшего главаря якудзы, чтобы позволить себе поездку с классом на Гавайи. Несмотря на то, что Ютака и Таку никогда не учились в одном классе, между ними завязывается дружба, которая становится крепче, когда Ютака втюривается в Рикако, которая посреди учебного года переводится из Токио. С виду у Рикако всё хорошо: отличные отметки, высокие спортивные навыки и потрясающий внешний вид; её столичная утончённость непривычна молодёжи Коти (прибрежный город на острове Сикоку). Однако заносчивой Рикако трудно освоиться, и она стремится вернуться в Токио, чтобы жить вместе со своим разведённым отцом. Во время путешествия на Гавайи она заявляет, что потеряла все свои деньги и вынуждает скромного Таку дать ей в долг порядочную сумму. Со временем выясняется, что она пыталась собрать достаточно денег для возвращения в Токио, что она и делает вместе с Таку в качестве сопровождающего, но только потому, что её единственная подруга Юми в последний миг отказывается от путешествия. Вести об их совместной поездке разносятся по школе, и прежде крепкая дружба оказывается на грани разрыва.
Очередная попытка "Гибли" не быть заложницей одного жанра, "Здесь слышен океан" – это горьковато-сладкая романтическая драма о взрослении, которая раскрывает эмоциональное напряжение в группе подростков на пороге взросления. Поскольку ни Миязаки, ни Такахата не занимались режиссурой этого фильма, он знаменует некоторое отступление студии от привычного, хотя Такахата следил за производством, будучи продюсером. Стремясь подготовить компанию к будущему, "Гибли" использовала этот проект как попытку передать полномочия молодым аниматорам и поддержать их. Среди прочих, для работы был приглашён режиссёр Томоми Мотидзуки, один из создателей популярного мистического школьного романтического сериала "Капризы Апельсиновой улицы". "Здесь слышен океан" также стал первой попыткой "Гибли" на ниве телеэфира. Однако окончательные затраты на производство, превысившие скромный бюджет картины, привели к тому, что впоследствии стратегия студии была пересмотрена. Она больше не выпускала телевизионных фильмов в течение семи лет, пока не последовал короткометражный 12-минутный фильм "Гиблис". "Здесь слышен океан" основан на книге Саэко Химуро, которую иллюстрировал Кацуя Кондо (один из ключевых аниматоров "Гибли", который также работал над фильмом), это лёгкая, но приятная история о романтике и дружбе.
Школьная романтика – популярный жанр японской литературы и манги, особенно "сёдзё" – комиксов, рассчитанных на девушек. "Здесь слышен океан" необычен тем, что это роман, повествование в котором ведётся от лица Таку, при этом в нём нет явной комедии, которая обычно ассоциируется с аналогичным жанром, ориентированным на парней. Нельзя сказать, что ему недостаёт юмора или "пикантных" сцен (парни пялятся на девушек, играющих в теннис), но драматическое напряжение и необходимость пройти через эмоциональные переживания на этапе взросления делают его более мелодраматическим и глубокомысленным произведением. Фильм успешно передаёт эту драму через ностальгию, главным образом будучи составленным из серии воспоминаний Таку о его прошлом во время полёта из Токио. В отличие от "Ещё вчера", в котором используется схожая структура, события фильма "Здесь слышен океан" разделены лишь парой годов, нежели десятилетиями. При этом персонажи так быстро взрослеют, что даже недавнее прошлое кажется давнишними воспоминаниями.
Сюжет крутится вокруг Рикако, которая вдвойне загадочна для Таку. Во-первых, она девушка, во-вторых, приезжая. Её прибытие посреди учебного года крайне необычно для школы, ей пришлось переехать из-за тяжёлого развода родителей, в котором она винит свою мать. Покинув Токио, огромный город с населением в 13 миллионов, она оказывается в Коти, городке, сравнимом с Ковентри [население в 40 раз меньше – прим.перев.], на острове Сикоку вдалеке от обширного Хонсю. Её отличие от местных всячески подчёркивается – она стильно одевается, её манера речи и прежде всего акцент явно выражены. В какой-то мере невозможность Рикако общаться с окружающими объясняется тем, что поначалу она с трудом понимала, что ей говорят; она замечает: "Интонация напомнила мне исторические фильмы. Не думала, что люди до сих пор так говорят. Но стоило приехать в Коти, и оказалось, что так и есть". Привыкшая к столичной жизни и стандартному японскому языку, используемому NHK, в новом окружении она оказывается в сложной ситуации. Замечание Таку в одной из множества сцен, указывающих на их болезненные разногласия, о том, что её токийский акцент звучит "довольно резко", тоже не идёт на пользу. Таку оказывается основательно раздосадован, узнав, что Рикако соврала с целью выпросить у него деньги, и всё же летит в Токио вместе с ней, стремясь не допустить, чтобы Юми была наказана матерью. Ложь Рикако отражает цинизм "изысканного" города и контрастирует с относительной невинностью Коти. Её эгоизм аукается ей, когда она узнаёт, что её отец завёл любовницу и переделал её прежнюю спальню, а парень Окада бросил её.
"Здесь слышен океан" прекрасно выполнен для телевизионного фильма, особое внимание уделено деталям и поразительно использована перспектива. В нём применён необычный мотив воспоминаний, когда фотографии в рамках из прошлого влияют на настоящее. Пусть этот фильм не того уровня, что его кинотеатральные собратья, но "Здесь слышен океан" – это приятное времяпровождение. Из книги "Студия «Гибли»: Фильмы Хаяо Миязаки и Исао Такахаты"
Авторы Мишель Леблан и Колин Оделл Доп. информация:
Фильм основан на одноимённом романе, автор оригинала Саэко Химуро. Через два года после выхода фильма было опубликовано книжное продолжение, развивающее историю отношений Рикако и Таку. Обе книги иллюстрировал Кацуя Кондо, главный аниматор фильма.
Основное действие фильма проходит в городе Коти, пейзажи которого достаточно точно переданы в фильме. Интересное сравнение кадров из фильма и фотографий реальных мест можно найти здесь.
В фильме можно заметить плакат фильма "Порко Россо" и самого главного героя. В свою очередь в "Войне тануки" в кадр попадает плакат фильма "Здесь слышен океан".
В различных источниках Исао Такахата упоминается как продюсер этого фильма, однако в титрах его имя отсутствует, так что точно неизвестно, был ли он вообще задействован в производстве.Дополнительные материалы на диске:
Раскадровка
Фильм о фильме: "10 лет со дней нашей молодости: Всё началось отсюда!"
Сценарий (слайд-шоу)
Рекламные ролики
Анонсы
Так отмечены дополнительные материалы с русскими субтитрами (перевод TFloater и BurniN∙SnikerS).
В основе сборки оригинальное MGVC-издание фильма "Здесь слышен океан". Английские субтитры для документалки взяты из американского издания.
Русская дорожка "Омикрон" реализована в рамках проекта "HDClub-озвучивание".
Проект собран в Sonic Scenarist 5.7.2. Корректность воспроизведения проверена на Sony PS3, PowerDVD 13 и TMT5.
Подробные тех. данные
Disc Title: OCEAN_WAVES Disc Size: 39 438 125 231 bytes Protection: AACS BD-Java: No BDInfo: 0.5.8 Notes: BDINFO HOME: Cinema Squid http://www.cinemasquid.com/blu-ray/tools/bdinfo INCLUDES FORUMS REPORT FOR: AVS Forum Blu-ray Audio and Video Specifications Thread http://www.avsforum.com/avs-vb/showthread.php?t=1155731 ******************** PLAYLIST: 00000.MPLS ******************** <--- BEGIN FORUMS PASTE --->
Код:
Total Video
Title Codec Length Movie Size Disc Size Bitrate Bitrate Main Audio Track Secondary Audio Track
----- ------ ------- -------------- -------------- ------- ------- ------------------ ---------------------
00000.MPLS AVC 1:12:08 24 680 503 296 39 438 125 231 45,62 38,55 LPCM 2.0 2304Kbps (48kHz/24-bit)
Если сравнивать с "Кики" или "Порко Россо", то фильм конечно совсем другой, не стоит его смотреть, надеясь увидеть "веселый мультик", или "интересную сказку". И уж конечно детям будет скучно. Чем-то похоже на "Ещё вчера", ИМХО, только еще сложнее и заковыристее. Степень "депрессивности" примерно как в "пяти сантиметрах в секунду" или "саде изящных слов" Синкая - вроде и красиво, но в чем-то безутешно, потому как время течёт неумолимо и фарш невозможно провернуть назад.
73626913Степень "депрессивности" примерно как в "пяти сантиметрах в секунду" или "саде изящных слов" Синкая - вроде и красиво, но в чем-то безутешно, потому как время течёт неумолимо и фарш невозможно провернуть назад.
А я так наоборот, увидел в фильме возможность провернуть фарш назад Не обязательность, но именно возможность.
73642047не понятно стали ли герои жить вместе? Построили семью? или просто пообщались и разошлись?
Финал "Шёпота сердца", разговор героев:
Цитата:
Dialogue: 0,1:46:20.58,1:46:23.21,Default,,0,0,0,,{\i1}Сизуку, я хотел спросить...{\i0}
Dialogue: 0,1:46:24.42,1:46:28.04,Default,,0,0,0,,Может, сейчас ещё рано говорить об этом...
Dialogue: 0,1:46:28.75,1:46:30.96,Default,,0,0,0,,Ты выйдешь за меня замуж?
Dialogue: 0,1:46:32.05,1:46:36.59,Default,,0,0,0,,{\i1}Когда я стану настоящим скрипичным мастером...{\i0}
Dialogue: 0,1:46:41.77,1:46:42.81,Default,,0,0,0,,Серьёзно?
Dialogue: 0,1:46:42.93,1:46:46.23,Default,,0,0,0,,Я счастлива! Я сама мечтаю об этом.
Dialogue: 0,1:46:46.44,1:46:48.48,Default,,0,0,0,,Правда? Вот здорово!
Dialogue: 0,1:46:48.86,1:46:52.11,Default,,0,0,0,,Погоди. Ветер холодный.
Dialogue: 0,1:46:52.78,1:46:55.40,Default,,0,0,0,,Сизуку, я люблю тебя!
И что? Их будущее определено? Стали жить вместе, построили ячейку общества семью?
Кстати у японцев в отношении очень много недосказанности, то есть им важны эти пафосные символические жесты, типо годами тянули и жили намеками, а потом вот встретились и молча смотрели долго друг на друга, вся эта недосказанность, полу намеки.
Этой недосказанности где угодно хватает. Как в советском кино: вечер, Он у Неё в гостях, долгий взгляд, бац — уже утро, и Он у Неё же зубы чистит. А в промежутке что? Правильно, "монтаж" (с)!
73754819главным образом, hdclub был задействован для записи русской дорожки, поэтому на обновление или появление новых дисков это событие если и повлияет, то именно с точки зрения звука - для "Энн из Зелёных мезонинов" (полнометражка) многоголоски теперь уже не будет (других способов нормальной организации процесса заказа озвучки я не знаю).
Предлагаю собраться вменяемым фанатам (и просто любителям) непереведённых/неозвученных фильмов и создать площадку (сайт) для сбора средств на перевод/озвучку.
Сейчас сложилась неоднозначная ситуация: есть переводчики, которые желают работать (не бесплатно, конечно), есть любители редкого видео.
Но механизма для их стыковки нет до сих пор.
burnin-snikers писал(а):
73754819Да и фильмов у "Гибли" новых нет.
Новых нет, а как обстоит дело с "Виолончелистом Гюсю"?
list_id
Площадок для краудфандинга достаточно много. Проблема в юридических вопросах: согласится ли данная площадка разместить проект, не имеющий прав на данный фильм.
И дело в основном не в "переводчиках, которые желают работать (не бесплатно, конечно)", а в студиях, которые согласны озвучивать имеющийся перевод — тоже не бесплатно, конечно, но за вменяемый ценник. И качественно, что немаловажно. Озвучка "Марни", например, с моей точки зрения, получилась ужасной
73763751аналога клубного "Озвучивания" на других трекерах я не встречал
Аналогично, не встречал и я. Это что ж получается, на весь мир все русскоговорящие страны был один-единственный-разъединственный эйч-ди-клаб? И он ведь как-то обходил подводные камни, связанные с лицензированием...
burnin-snikers
Письмо рутрекерных казаков на Воронеж дедушке: "Дорогой Александр Фильченко! А давай мы скинемся, а ты сделаешь нам дубляж и забудешь, что его делал?"
burnin-snikers
Если Олег Шевченко не участвует в реализации идеи — её шансы на успех сильно возрастают Возможно, даже ценник немного снизится (хотя всё равно наверняка останется заоблачным, увы).
не могу понять, почему на Рутрекере нет такого раздела?
Он же и так на нелегальном положении, значит возможные проблемы с нелегальной озвучкой его не волнуют...
Единственно, что приходит в голову - администрация не хочет заморачиваться, а эйч-ди клаб был в доле с Омикроном, у него был резон.
73735621Этой недосказанности где угодно хватает. Как в советском кино: вечер, Он у Неё в гостях, долгий взгляд, бац — уже утро, и Он у Неё же зубы чистит. А в промежутке что? Правильно, "монтаж" (с)!
Нифига, у азиатов это особая культура недосказанности. У японцев есть даже такая категория Юген для обозначения этого феномена. Хотя заимствовали они это дело из Китая. У китайцев этого навалом и в поэзии, и в живописи, и в кино. Есть такой китайский фильм Весна в городке 1948-го года. Собственно, я думаю он оказал влияние. В европейской культуре такого рода приёмчики, если и появляются, то только в двадцатом веке - у каких-нибудь абсурдистов. В принципе очень Кафку напоминает. Ещё у Гадара в фильме На последнем дыхание такое что-то чувствуется. У Майкла Ли тоже абсурдистский фильм Naked - там тоже что-то такое есть. Так что lokiElien прав. Я сам большой фанат таких эстетических приёмов. У азиатов, особенно у китайцев, этим пронизано практически всё, абсолютно все виды искусства. Вот и думай - а не превосходит ли азиатская культура европейскую? Потому что приёмы эти действительно очень экспрессивные.
74823709Есть такой китайский фильм Весна в городке 1948-го года. Собственно, я думаю он оказал влияние. В европейской культуре такого рода приёмчики, если и появляются, то только в двадцатом веке - у каких-нибудь абсурдистов.
Ну да, двадцатый век — это гораздо позже 1948-го года
И китайское кино взахлёб смотрели буквально все кинодеятели. На чём же ещё учиться?..
74823709Есть такой китайский фильм Весна в городке 1948-го года. Собственно, я думаю он оказал влияние. В европейской культуре такого рода приёмчики, если и появляются, то только в двадцатом веке - у каких-нибудь абсурдистов.
Ну да, двадцатый век — это гораздо позже 1948-го года
И китайское кино взахлёб смотрели буквально все кинодеятели. На чём же ещё учиться?..
Я немного сумбурно изложил свои мысли, но думаю ты меня понял. Недосказанность и полутона у китайцев повсюду - во всех видах искусства. И появляется она гораздо раньше, чем у европейцев. Даже раньше, чем сами европейцы появились. А конкретно китайский фильм, думаю, оказал влияние на режиссера данного мультфильма, поскольку это просто самое ранее из того, что я встречал в таком стиле в кинематографическом жанре. Просто гипотеза. Кстати, режиссер Томоми Мотидзуки в другом своем мультфильме Kimagure Orange Road делает отсылку на Touch Адати Мицуру. И у Адати Мицуру точно также любовный треугольник с такой вот недосказанностью и полутонами как в Umi ga Kikoeru. Так что я ещё рискну предположить, что именно режиссер несёт ответственность за такую вот стилистику, а не автор повести или сценарист.
73717811Кстати у японцев в отношении очень много недосказанности, то есть им важны эти пафосные символические жесты, типо годами тянули и жили намеками, а потом вот встретились и молча смотрели долго друг на друга, вся эта недосказанность, полу намеки.
То, о чем вы говорите, является классическим проявлением 雅 и 幽玄. Если уж вы взяли на себя труд ознакомиться японским кинематографом, вы должны с пониманием отнестись к отсутствию вульгарной передачи вульгарных тем, к которой вы так привыкли в западном искусстве. Суть очарования китайской и японской литературы заключается именно в восхитительной двойственности, которая состоит из простых понятий, подлежащих, казалось бы, выражению простыми же словами, но для которых автор выбирает образы-намеки, взятые из обширного запаса литературной учености и понимаемые только тогда, когда читателю или зрителю в точности известно, откуда взят данный образ в каком он родстве или соседстве с другими образами, в каком стиле и смысле употреблен на месте и какова связь его настоящего смысла с текущим сюжетом. Неискушенному зрителю тяжело воспринять все то пленительное богатство образов, которое используют создатели фильма, потому что все его внимание сосредоточено на развитии основного сюжета, такая подача материала ему кажется скучной, лишенной динамики и смысла.
Пожалуйста, не воспринимайте мое замечание, как упрек, вы не виноваты в том, что вас вырастили на других ценностях и вложили в вашу голову совершенно иное чувство прекрасного. Как-то мне довелось побывать на конференции, посвященной гейм-дизайну, где одним из докладчиков был очкастый очень китайский китаец, который жаловался, как же тяжело приходится нашему брату, когда дело доходит до культурных и эстетических ценностей. В качестве примера "восточного" идеала женской красоты он показал слайд с изящной и стройной богиней, всей такой утонченной в ленточках и рюшичках. В качестве восточного идеала мужской красоты у него был худой Сефирот с длинным хвостом из волос до задницы. - Вот западный идеал мужской красоты, - говорит докладчик и демонстрирует изображение такого себе Рэмбо с перекачанными мышцами и шеей толщиной с ногу. - А это западный идеал женской красоты, - Говорит докладчик, - и на экране снова возникает изящный Сефирот с хвостом до жопы...
list_id писал(а):
73765758Это что ж получается, на весь мир все русскоговорящие страны был один-единственный-разъединственный эйч-ди-клаб?
Образованные люди никогда не ограничивают свои лингвистические знания одним единственным языком, который бы являлся для них родным. Попробуйте расширить свои горизонты, и ваша проблема решится сама собою.
Romanlop писал(а):
74823709В европейской культуре такого рода приёмчики, если и появляются, то только в двадцатом веке - у каких-нибудь абсурдистов. В принципе очень Кафку напоминает. Ещё у Гадара в фильме На последнем дыхание такое что-то чувствуется.
Не вижу там ничего абсурдного. Но такой подход в западной кинематографе действительно встречается лишь в фестивальном кино и не используется в широком прокате. Заходит мужчина в бар, садится за стойку. Десять минут сидит молча. Поворачивается в сторону окна, еще десять минут разглядывает открывающийся в окне пейзаж. Подзывает бармена и внимательно смотри ему в глаза. Бармен отвечает таким же продолжительным взглядом. Это длится примерно полчаса. Мужчина просит стакан воды, смотрит на него пять минут. Кладет голову на стойку, за которой сидит, лежит так еще двадцать минут. Погружает палец в стакан и начинает им водить из стороны в сторону, помешивая воду. Это длится час. После этого встает, надевает пальто и уходит, но в дверях застывает и смотрит на людей оставшихся в баре еще полтора часа. Люди молча смотрят в ответ. Уходит.
А бармен и говорит:
— Тарковский гений
TFloater писал(а):
74836658И китайское кино взахлёб смотрели буквально все кинодеятели. На чём же ещё учиться?..
Если серьезно, то попробуйте посмотреть картины Ясудзиро Одзу, на них многие учились. Например, его картина "Токийская повесть" вошла в тройку величайших фильмов в истории кинематографа.
Абсурдизм в том смысле, что слова значат больше, чем кажется. Это достигается благодаря контексту. Например, у Кафки это где-то было, когда героя случайно задевают шарфом или платком, а он потом целую главу страдает так, будто его глубоко оскорбили. То есть несоответствие действия или слова и реакции на него. Персонажи делают одно, а смысл у этих действий совершенно иной - гораздо больший, чем кажется на первый взгляд. Читателю или зрителю приходится додумывать. Поэтому это собственно абсурдизм, то есть неуместные, слишком гипертрофированные вещи применительно к тому или иному контексту. Какое-то сходство таких методов с востоком есть, но достаточно отдалённое, конечно.
Кафка занимался эпатажем и к своему шизофреническому творчеству вообще не относился всерьез, это несколько иное.
Мне кажется, его творчество слегка переоценивают потому, что у словаков не так много известных авторов, и, может, потому что его творчество не укладывается в устоявшиеся академические рамки.
Цитата:
— Вчера, — говорит, — перечитывал Кафку. А вы читали Кафку?
— К сожалению, нет, — говорю.
— Вы не читали Кафку?!
— Признаться, не читал.
Целый день Барабанов косился на меня. А в обеденный перерыв заходит ко мне лаборантка Нинуля и спрашивает:
— Говорят, вы не читали Кафку. Это правда? Только откровенно. Все останется между нами.
— Не читал, — говорю.
Нинуля вздрогнула и пошла обедать с коллегой Барабановым…
Недосказанность и полутона у китайцев повсюду - во всех видах искусства. И появляется она гораздо раньше, чем у европейцев. Даже раньше, чем сами европейцы появились.
Интересно, что было раньше: 幽玄 у китайцев или קבלה у евреев?..
Romanlop писал(а):
А конкретно китайский фильм, думаю, оказал влияние на режиссера данного мультфильма, поскольку это просто самое ранее из того, что я встречал в таком стиле в кинематографическом жанре. Просто гипотеза. Кстати, режиссер Томоми Мотидзуки в другом своем мультфильме Kimagure Orange Road делает отсылку на Touch Адати Мицуру. И у Адати Мицуру точно также любовный треугольник с такой вот недосказанностью и полутонами как в Umi ga Kikoeru. Так что я ещё рискну предположить, что именно режиссер несёт ответственность за такую вот стилистику, а не автор повести или сценарист.
А я рискну подсчитать, что в фильме наличествует 3 (три) признания в любви без всяких недосказанностей и полутонов, и финальная фраза звучит так:
Dialogue: 0,1:09:13.61,1:09:15.69,Default,ТАКУ,0,0,0,,{\i1}Вот тогда-то я и понял,{\i}
Dialogue: 0,1:09:16.40,1:09:18.15,Default,ТАКУ,0,0,0,,{\i1}что она мне нравится.{\i}
Только тогда. Вот такой вот тормоз, что тут поделать?.. "Миром правит не тайная ложа, а явная лажа".
74874519Интересно, что было раньше: 幽玄 у китайцев или קבלה у евреев?
Насколько мне известно, возникновение каббалы датируется примерно 10-м веком до н.э. Поэтическое творчество, всегда занимавшее особое место, в Китае сформировалось примерно в 9-м веке до н.э. До этого уже существовала письменность вэнь, но литературных памятников того времени сохранилось не так много. Поэзия всегда и везде служила признаком величия духа и образованности человека. В Китае идеологически считалось, что все, что не украшено культурой, является варварством. А люди, не знающие культуры – варвары. Поэтому в любом виде творчества ценилось мастерство. Но и оно таило в себе изюминку: открытая эмоция тоже считалась признаком варварства. Любое прямое высказывание считалось невозможным.
TFloater писал(а):
74874519А я рискну подсчитать, что в фильме наличествует 3 (три) признания в любви без всяких недосказанностей и полутонов.
Это было сделано для того, чтобы даже недалекие гайдзины поняли, о чем же была речь в этом фильме.
Различные метафоры и эвфемизмы присутствуют практически в любом китайском или японском произведении, претендующем на высокий стиль изложения.
Взять, к примеру стихотворение известного поэта Сао Щи
"七步诗"
煮豆持作羹，
漉菽以为汁，
萁在釜下燃，
豆在釜中泣，
本是同根生，
相煎何太急?
Буквально это можно перевести: "Вот горшок с фасолью, нужно процедить мусор от фасоли. Оставить сок фасоли и стебель для приготовления. Горшок с фасолью ставят на огонь. Зерна фасоли плачут в горшках о том, что они происходят от одного и того же корня, так зачем же так сильно варить?"
На самом деле автор подразумевает, что стебли и фасоль - это метафоры, олицетворяющие братьев, которые убивают друг друга. Старший брат хочет убить младшего брата, а затем стать королем. Автор осуждает семью, члены которой убивают друг друга ради богатства, власти и славы. Людям с прагматичным "техническим" образом мышления, действительно, тяжело воспринимать различные художественные образы из-за их абстрактности. Не расстраивайтесь, зато вы замечательно знаете матан.
Avetat
Людям с прагматичным "техническим" образом мышления тяжело воспринимать не художественные образы, а их толкования, притянутые за уши (типа того, что я замечательно знаю матан).
От кого известно, что автор стихотворения подразумевает именно то, что Вы написали? От него самого или через цепочку толкователей, которые лучше автора знают, что конкретно он имел в виду? Потому что метафоры могут быть любыми, вплоть до таких: почему же художественные критики сердятся, когда им указывают на их ошибки, отделив последние от фактов?
Кстати. Вы уверены, что это метафоры, а не аллегории? Всё же это разные понятия…
И данный фильм делался для родных японских зрителей, а не для недалёких гэйдзинов. И делался в достаточно строгом соответствии с романом, о чём сами создатели целый час талдычат в фильме о фильме.
Искусство — всегда художественное искажение действительности, данной нам в ощущениях. Это факт (достаточно вспомнить хотя бы опиумные войны в том же Китае). "Шум океана" не является исключением; он тоже искажает действительность (создатели и об этом говорят). Но первоисточника в столь долго обсуждаемом контексте он не искажал. За это так и рассердился Миядзаки: он делает фильмы о том, как должно быть, а "группа молодых создателей" взяла и сделала фильм о том, как было на самом деле.
Не обязательность, но именно возможность. 
