(Classical, Vocal) Зара Долуханова - Романсы и дуэты русских и зарубежных композиторов: Аренский, Даргомыжский, Кюи, Метнер, Скрябин, Танеев, Чайковский, Brahms, Mozart, Rossini, Saint-Saens (Zara Dolukhanova, Сахарова, Казанцева, Виноградов, Иванов; Козель) - 1989, MP3 (tracks) 320 kbps

На этой пластинке запечатлены записи, осуществленные Зарой Александровной Долухановой в 1947-1955 годах. Тогда она была солисткой Всесоюзного радио, и период этот, безусловно, можно считать началом подлинного творческого расцвета певицы. Для тех, кому посчастливилось слушать Зару Долуханову в концертных залах, эти записи как отзвук недавнего прошлого, радостных и незабываемых мгновений. Для молодого же поколения музыка, которая представлена в записях Долухановой, — это та встреча с Прекрасным, которая может открыть смысл высокого искусства и его значение в нашей жизни. Итак, записи из фондов Всесоюзного радио сосредоточили, на мой взгляд, все самое главное, что составляет суть облика Зары Долухановой - камерной певицы высокого класса. Уже по перечню композиторских имен можно судить о многообразии и в какой-то мере о неожиданности ее репертуара: от Моцарта до Метнера. Здесь кроме признанных шедевров камерной вокальной лирики - малоизвестные страницы из Кюи, Даргомыжского, Сен-Санса. К вершинам музыки некоторые миниатюры причислить нельзя, но своим живым звучанием они создают неповторимую атмосферу времени, эпохи, наполняют каким-то особым смыслом истинные шедевры. Трудно переоценить обращение Долухановой к Метнеру, чья вокальная лирика практически не звучит в концертах. Но она звучала в исполнении Зары Долухановой. И осталась в ее записях как пример возрождения одной из музыкальных истин и как один из примеров высокого мастерства певицы. Вообще, окидывая взглядом творческий путь Долухановой, попросту невозможно назвать композитора, произведений которого она бы не пела.
Думаю, это было одной из главных, сознательно поставленных певицей задач: расширение кругозора - собственного и слушателей, пропаганда, просветительство в самом точном, изначальном смысле слова. Это касалось и старой музыки - музыки прошлых веков, и совсем новой. 3. Долуханова одной из первых исполнила «Русскую тетрадь» и «Вечерок» Гаврилина, «Сольфеджии» Щедрина...
Чем же покоряла и продолжает покорять нас певица, годы украшавшая собой и своим пением лучшие концертные залы Москвы, нашей страны, многих стран мира! Оригинальностью природных данных - колоратурным меццо-сопрано редкого по красоте и характерности тембра; одухотворенностью и интеллигентностью, высокой музыкальной культурой, а это понятие впитывает в себя чрезвычайно много: и строгий вкус, и сдержанное благородство в излиянии чувств, и точность интонации, и безупречную дикцию, как результат работы живой мысли, всегда четко расставляющей все словесные, а значит, смысловые акценты. И еще элегантностью сценической манеры и очарованием артистической легкости, тем более очевидной, чем больше труда скрывается за этой обманчивой легкостью. А труда было очень много - кропотливого, порой тяжкого, всю жизнь.
Наверное, этим и вызвана обеспокоенность Зары Александровны, высказанная недавно в одной из передач Всесоюзного радио: «Вы знаете, живет у меня в душе постоянное беспокойство, боль. Потому что жанр, которому я отдала всю жизнь, — камерное вокальное пение - переживает сегодня трудную пору. Мне кажется, пропал интерес к нему по многим причинам у публики. Не вижу особенного интереса и у молодых певцов: они, главным образом, стремятся в оперу. Чрезвычайная загруженность учебного процесса в целом не дает возможности студентам сосредоточиться на камерном пении. А на нем нужно именно сосредоточиться! Камерное пение требует огромной культуры, посещения музеев, концертов специальных знаний, особенно тщательного труда, а значит, огромного времени! И не хватает времени, сил. Вероятно, что-то должно в самой организации кардинально измениться, ибо камерное исполнительство не должно, не может умереть. Здесь огромные надежды возлагаю я на «Музыкальное общество», которое берет на себя задачи просветительства и организации этого процесса по-новому, на более высоком уровне во всех отношениях. И сам уровень камерного исполнения должен быть очень высок. Что ж, будем надеяться и работать».
О многом можно вспомнить и многое можно узнать, слушая эту пластинку. Ну, например, какие замечательные певцы работали в 50-е годы на Всесоюзном радио: 3. Долуханова, Г. Сахарова, Н. Казанцева, Г. Виноградов. Уникальные ансамблевые записи их были сделаны именно в студиях радио, так сказать, в силу производственной специфики, для надобностей вещания. Результат же получился несравнимо более значительный: записи эти не просто и не только запечатлели великолепные голоса и высокую культуру совместного музицирования, но и создали своего рода вокальный, художественный эталон! И сколько еще неповторримых ныне - уникальных исполнительских явлений хранит фонд Всесоюзного радио, поистине золотой фонд!
В 1954 году З.А.Долуханова ушла из группы солистов Всесоюзного радио и стала солисткой Московской филармонии. Активизировались ее концертные выступления. Продолжались и записи. Но тот, начальный период творчества, когда многое и главное было еще впереди, и для самой певицы, и для всех ее поклонников незабываем и полон особого значения. Тогда на радиовещании рождалась - и родилась - большая певица, артистка, художник, в дальнейшем умножившая славу отечественного искусства своим всемирным признанием.
Фарида Фахми