Jewish String Quartets: Darius Milhaud, Abraham Binder, Ruth Schonthal, John Zorn, Sholom Secunda
Жанр: Classical
Страна-производитель диска: Canada
Год издания: 2006
Издатель (лейбл): Naxos
Номер по каталогу:
8.559451
Аудиокодек: MP3
Тип рипа: tracks
Битрейт аудио: 128-320 kbps
Продолжительность: 01:17:49
Источник: CD
Треклист
Darius Milhaud - Etudes Sur Des Thèmes Liturgiques Du Comtat Venaissin (1973)
01. Modéré 4:53
02. Animé 2:05
03. Modéré 1:51
Abraham Wolf Binder - Two Hasssidic Moods (1934)
04. I. Meditation 4:41
05. II. Dance 7:09
Ruth Schonthal - String Quartet No. 3, In Memoriam Holocaust (1997)
06. I. Grave 8:00
07. II. Lament And Prayer 10:49
John Zorn - Kol Nidre (1996)
08. Kol Nidre 6:20
Sholom Secunda - String Quartet In C Minor (1945)
09. I. Allegretto 9:15
10. II. Adagio 4:02
11. III. Allegro 7:47
12. IV. Allegro Con Fuoco 10:30
Исполнители
Juilliard String Quartet (tracks: 1 to 3)
Bochmann String Quartet (tracks: 4, 5, 9 to 12),
Bingham String Quartet (tracks: 6, 7),
Ilya Kaler, violin (tracks: 8),
Steven Doane, cello (tracks: 8),
Perrin Young, violin (tracks: 8),
George Taylor, violin (tracks: 8)
Инфо из буклета
Еврейские скрипичные квартеты
Дариус Милход, Абрахам Вулф Биндер, Рут Шонтал, Джон Цорн, Шолом Секунда
Рут Шонтал (1924-2006) выдающаяся американская музыкант и композитор. Родилась в Гамбурге, в семье музыкантов. В возрасте 5 лет поступила в берлинскую консерваторию как одаренный ребенок. В 1935 была исключена из консерватории т.к. по расовым законам нацистов евреям было запрещено посещать подобные заведения. Семья выехала из Германии и долго кочевала по разным странам, пока не обосновалась в Мексике. Рут продолжила музыкальное образование и стала композитором. В начале 50-х она переехала в США.
Скрипичный концерт No.3 ‘В память о Холокосте’ - написано в 1977. Позднее в одном из интервью Рут Шонтал рассказала, что она долго сдерживала желание написать музыку о Холокосте т.к. очень многие опошляют эту тему, используя ее для личной карьеры, создавая однотипные, бездарные, дешевые вещи.
Задача состоит в том, чтобы не просто описать Холокост, но посредством искусства обеспечить вечную память о нем, - сказала она.
Квартет в данном произведении представляет собой четыре характера, четыре личных трагических опыта, их объединяет общее ощущение небытия и отсутствие какого-либо рацио. Это связано с тем, что даже для самих нацистов в убийстве евреев не было никакой рациональной идеи, кроме как превращения их в небытие.
Произведение состоит из двух движений. Каждый участник квартета играет роль индивидуальной жертвы убийства евреев.
Движение 1 - Могила (Смерть).
Открывается долгим диссонантным вступлением, все участники сначала выступают вместе, заодно, но затем они отдаляются друг от друга. Распадаясь друг от друга, каждый инструмент играет на высоких регистрах и создает свой собственный ритм, имитируя водоворот криков, что порождает общую коллективную атмосферу пронзительной тревоги, паники и несчастья. Серия резких однотонных аккордов выражает идею опустошенности, как символ экзистанционального небытия.
Движение 2 - Плач и молитва.
Открывается торжественно-мрачным виолончельным соло. Диссонантное продолжение здесь более контролируемо, хотя ощущение разбитой гармонии остается. Остальные части квартета присоединяются к монологу виолончели с трехнотной мелодией, в которой используются увеличенные интервалы и переходы от тоники к супертонике, что характерно для канторской музыки ашкеназов.
Далее замедленный темп сочетается с внезапной резкостью, что создает вспышки света и тени в местах, где только установился покой. Движение завершается подобием заупокойной молитвы, которая однако не приносит ни ответа ни умиротворения. Как пояснила композитор, слушатель подводится к тому, чтобы пережить и запомнить эти моменты. В этом и состоит смысл музыкального мемориала.
