3-й Конкурс Композиторов Классической и Современной Академической Музыки на rutracker.org: Камерная музыка - 2011, MP3 (tracks), 320 kbps

Добавте меня в друзья, я на стенке часто что то новое выкладываю=)))

01. Антонов Андрей - Бумажный танец (02:27)
Местами чувствуется незаконченность музыкальной фразы. От этого страдает образность и яркость. Иногда не хватает эмоциональности там, где ее ждешь. Фортепиано порой даже не в состоянии справиться с ролью аккомпанемента - звучание слишком механистичное и простое.
02. Гараев Олег - Conversation (03:42)
Первая часть - слабый аккомпанемент, под стать ему партия гобоя(?). Зато вторая - совсем другое дело, фортепиано звучит свежо и живо, скрипка получилась фактурной, яркой. Третья часть - увы, опять слабый аккомпанемент и неинтересная мелодика.
03. Исмагилов Тимур - Вечерняя музыка (09:22)
Что получится, если из музыки убрать мелодическую и ритмическую составляющие?
Капитан Очевидность подсказывает: получится эмбиент.
Мы же обобщим - ничего хорошего точно не получится. И опус Тимура Исмагилова этот тезис неплохо иллюстрирует. В партии флейты мелодика, к счастью, наличествует. Зато из партии струнных она весьма концептуально вырезана. К сожалению, рассуждать здесь о чем-то большем смысла не имеет.
04. Курбатов Алексей - Adagio для гобоя, фортепиано и струнных (11:44)
Конечно, cложное произведение. Выверенная cтилизация под барочную сонату маcтерcки выводитcя в музыку на языке романтиков, а та органично эволюционирует в звучание ХХ века. Причем именно вторая чаcть потряcает удивительной мощью и драматизмом. Отменный контраcт c двумя другими чаcтями. Я проcто не ожидал такого от камерного анcамбля (и такая экcпреccия для него дейcтвительно не характерна). Замечательны вступления, "раскрытия" играющих инструментов. За незаметной плавностью и органичностью стоит недюжинный талант.
При автор не cтеcняетcя втыкать в тело сочинения диccонанcы и порой ломать ритм. Иоганн Себастьян Бах наверняка ворочаетcя в гробу: cтилизация звучит так, будто скрипач изредка промахиваетcя на тон-полтора, а виолончель о чем-то задумываетcя на cекунду и cпешно нагоняет оcтальных.
Приятный момент: в финале Андрей отходит от Баха, да еще и очень удачно. Все произведение окрашивается в уникальный эмоциональный оттенок. Своего рода авторcкий автограф. Спасибо.
05. magritte - Пьеса для гобоя и фортепиано (04:08)
Присутствует незавершенноcть в музыкальной фразе. Чувствуется неровноcть произведения в целом. Фортепиано (его партия достойна похвал) звучит cильнее и наcыщеннее гобоя, "перетягивая одеяло" на себя.
06. Митрофанов Александр - Прелюдия для фортепиано и баяна (02:05)
Энергичный и впечатляющий рисунок фортепиано. Баян от такого напора несколько ошеломлен и не совсем понимает, куда его фортепиано ведет.
Еще минус - перед финальной частью музыкальная картина становится чересчур плоской.
07. Морозов Михаил - Трио (12:51)
У автора чувствуется понимание атмосферы и характера музыки. Но всё упирается в недостаток средств их выражения. Виолончель, по факту, не дает значительного музыкального богатства и может быть опущена. Фортепиано мучает и мучает аккордами, за исключением второй части. Вторая часть звучит гораздо выразительнее и богаче. Не будь её - и пианиста можно было бы отпускать вслед за виолончелистом. Ну и надо бороться с перетянутыми длительностями нот и общей затянутостью. Возможно, при "сжатии" произведения динамика проявится отчетливее.
08. Ни Александр - Безлунная (02:32)
Нестройно, резко и хаотично.
09. Пучков Михаил - Ночь и рассвет (09:07)
По искажению музыкального языка этот автор способен дать фору Тимуру Исмагилову.
10. Sophia's Library - A Small Piece for Piano and Three Violins (02:06)
Хорошая выразительноcть. Автор создает интереcное и живое музыкальное полотно. Однако поcтоянно колеблющийcя ритм фортепиано вкупе с навязчивым, не меняющимcя мотивом аккомпанемента сильно портит впечатление.
11. Шипилов Илья - Три пьесы для флейты и фортепиано (04:39)
Композитор демонcтрирует хорошее понимание флейты. (Это для нас понимание, а для него - любовь! ) Звук доcтаточно cложный и богатый. В первой пьеcе мало образноcти и фактуры. К счастью, во второй c фактурой вcе в полном порядке. Эта часть прекрасна своей лиричностью и многогранным характером. В третьей части, к сожалению, не доcтает динамики, развития, контраcта.
12. Ямпольский Вадим - Танец жуков (02:12)
Это НЕ академичеcкая музыка, да и вообще музыка не cамая качеcтвенная.
Подведем итоги. Голос отдаю за Курбатова Алексея.
Всем композиторам - удачи, терпения, вдохновения!
Прошу сильно не обижаться на критику (слабо или средне обижаться можно :))

Честно говоря скачал из любопытства - чего там сочиняют современные "классики".
Я не профи в академическом искусстве, но... это правда ново? Интересно? Необычно?
В одном интервью Шнитке как-то сказал: и банальное может быть гениальным. В том же интервью он заявил - если композитор не внес в произведение ничего новаторского, своего, то у него будет нечиста совесть.
Так вот, видимо, почти все композиторы на этом сборнике пишут музыку с оглядкой на первое высказывание, наплевав на совесть. А что, уютненько - т.н. "интеллигентный" пипл схавает не поперхнувшись тысяча пятьсот восемьдесят второго Моцарта.
Что делать? Ну хотя бы - почему зарубежные "академики" не чураются смотреть в сторону претендующих на серьезность областей электронной музыки, а наши - высокомерно нос воротят? Попробовали хотя бы коллаборацию с кем-нибудь, коли сами слабы в этом.
Такое ощущение, что не было ни Шнитке, ни Денисова, ни Штокхаузена, ни Кейджа, ни Ксенаксиса... Забавно, что их идеи подхватили электронщики 90-х и далее, а сама наша"академичность" так и варится сама в себе на деньги государства, штампуя зашоренных писателей закорючек на нотном стане.
Кроме некоторых записей - сплошные саудтреки к Каменской (порой с плохими инструментами, невнятной записью, а то и вообще - синтезаторным суррогатом вместо живых инструментов) или ремейки плесневелой древности.
Выделю - 03. Исмагилов Тимур - Вечерняя музыка (09:22) - в районе седьмой минуты флейта на фоне скрипичных флажолетов, кажется. ИМХО - волшебно.

Именно!! Спасибо за отзыв.

navubo
Отвечу...
Честно говоря, ожидал, что ответит кто-то из композиторов-конкурсантов. Была бы возможность защитить свои творения. А так тон скорее полемический. Во-первых и в главных, на этот конкурс много работ выставлено непрофессионалами (любителями, и т.п. - называйте как хотите). Поэтому видеть эту раздачу как некое отражение сегодняшней российской академической музыки - не вполне корректно.
Это накладывает ограничения и на уровень новизны, интересности, необычности.
Меня несколько смутил перечень критериев. Может, с эстетической составляющей и глубиной в конкурсных работах все в порядке? Или по сравнению с тремя вышеуказанными критреиями они не столь значимы?
Потому что я вижу проблему под другим углом: именно художественной ценности и именно глубины недостает во многих работах.
В связи с этим вопрос (провокационный ) к Тимуру Исмагилову: может быть, Вы пишите музыку, руководствуясь критериями, указанными navubo? Соответственно, моя система координат для Вас не значима, и поэтому Ваше творчество мной не воспринимается?
Я, правда, для себя пришел к иному выводу, но пост уважаемого navubo дал пищу для размышлений и захотелось услышать Ваше мнение.
Возвращаясь к конкурсу в целом. По поводу совести - ну это, наверное, для красного словца... Каждый пишет на том языке, который звучит у него в душе (как бы банально это ни звучало). Вы же сами пишите музыку - я думаю, что это для Вас должно быть очевидно. Никому не интересно копировать Моцарта - Моцарт уже не актуален. Другой вопрос - насколько развит язык композитора, его слуховое богатство, его навыки. Это зависито от множества условий - образования, опыта, целеустремленности. Естественно, таланта.
Стартовые условия неравны, поэтому требовать от каждого переосмысления Шнитке не стоит.
Более того, если каждый начнет переосмысливать Шнитке, отвлекшись от Моцарта, то это будет "концом конца" академической музыки. Возможно, возможно...
Скептик внутри меня ворчит что-то про "форму" и "содержание", ну да хрен с ним. Надо стараться быть оптимистом ! В далеком-далеком будущем нас ждет киборгизация людей и электронно-инструментальная академическая музыка... А что делать, если "ремейки плесневелой древности" гораздо более актуальны, чем ремейки того же Денисова. Итоги развития (хочется взять это слово в кавычки) академического направления наглядно выражаются числом его ценителей.
"Невнятное" качество записи и "синтезаторный суррогат" не от хорошей жизни. За все надо платить. Странно слышать подобное недовольство от пользователя rutr.life.

Я пишу музыку, руководствуясь собственными критериями. Если вообще можно говорить о сочинении музыки на основе неких критериев.

Вижу, сочинять мелодии нынче совсем не любят, сплошные каляки, космическая музыка, наследование Стравинскому в лучшем (если предположить, что мы любим Стравинского) случае, то есть тоже каляки
4. Курбатов Алексей

mrp
Вот чОрт, кажется я не туда попал... Получается, что я пытался дать оценку детскому творчеству?
Как-то разнится состав участников - они, получается, в разных весовых и возрастных категориях, а собраны в одну кучу.
Не удержаться, поёрничаю немного: Да вы что, правда? А по-моему он всегда актуален. Только сам по себе. Попробуйте заменить "Моцарт" в моем тексте на "Чайковский" и от перемены мест Вы ничего не выгадаете. Противоречие. Переосмыслить все невозможно, а двигаться хочется дальше. Только возможно ли?
Вам наверно будет легче понять мою позицию, если я скажу, что для меня "конец конца" уже случился, и этот сборник лишь подтверждение этому. Поэтому вызывает смех Ваше предложение: Да не ждет, проехали уже... Это результат отсутствия времени или любопытства? Вы даже не представляете насколько уже устарел "электронно-инструментальный" подход к академической музыке на западе. Да и у нас - господи, да Вы слышали хотя бы об АНС? На нем, в древности, писали и Шнитке и тот-же Денисов, Артемьев (вот уж вспомнил на свою голову)... Для Вас это будет открытием, но и цифровой подход уже тоже не нов. Не говоря уже об идеях алгоритмической музыки и работой с фактурой звука и записи. Приехали. То есть, если и остались перспективы, то только стать королем ремейков. Есть-таки к чему стремиться!
Вы сами продемонстрировали "конец концов". Если при этом вспомнить Ваши слова по поводу актуальности Моцарта, то все это превращается в... Ну, обидное слово лезет. В общем - логика хромает.
timalism Непонятно - а почему нет? Все концептуальное искусство у Ваших ног. Как раз наоборот - как можно сочинять музыку без ограничений и критериев? Природа не позволит. Вы изначально ограничены (уж тем более используя живые инструменты и исполнителей), и только определенные внутренние критерии позволяют вашей музыке обрести структуру и смысл.
Fandanguero Вот и еще один любитель жанмишельжара проснулся... Мелодии ему подавай, невкусно ему, бедняге... Когда уже придумают машину для создания вкусных мелодий? Такой аудиомакдональдс.

Разумеется, Вы правы. С моей стороны имело место сознательное преувеличение. Всегда есть ограничения и определённые критерии. Скажем, если я пишу музыку для флейты, скрипки, альта и виолончели - это уже ограничение, поскольку я не могу использовать тромбон. Если я пишу на конкурс - есть ограничения по продолжительности звучания. Скажем, летом я сочинил произведение для одного американского call for score, с условием - не больше 100 нот или одной минуты (на выбор). И т.д.
Мной имелось в виду лишь то, что контрпродуктивна следующая идея композитора: "напишу-ка я сегодня что-нибудь высокодуховное" или эротическое, к примеру.

timalism
Ну, да. Я смутно и уловил смысл, и завалился в банальность. Если иметь в виду "вдохновение по заказу".
Я тут подумал... наверное трудно приходится композитору, если исполнитель находится в другом "духовном измерении" и не улавливает вербальных установок композитора? Т.е. "выскодуховность" композиторского произведения не может подавить, например,"эротическую установку" исполнителя. Или вообще с таким не сталкивались и Вы сами сводите, записывая поочередно все партии? Ведь бывает и такое.

Во многих случаях я сам играю свою музыку. Да и исполнители мне попадались понимающие.

У нас с Вами легкий когнитивный диссонанс... Разъясню: актуальная музыка - это та, которая в TOP100 на itunes. Соответственно, Lady Gaga интересно может быть "копировать" или там Katy Perry. Иронический подтекст, ну Вы поняли :). Ну здесь ирония вылазит из рамок подтекста, спасибо, что оценили. Вы же сами его предложили! Зачем Вы предлагаете устаревшие рецепты?
Ладно, сменю тон на более серьезный. Потому что можно конечно, но я думаю, что лучше подняться на другой уровень. Мне не очень понятно, чем именно я пресловутый "конец концов" продемонстрировал. Я сообщил, во-первых, факт, во-вторых, объяснял Ваше же недоумение обилием этих самых ремейков.
Никаких перспектив я, хм, не прогнозировал. Актуальность Lady Gaga > актуальности Моцарта > актуальности Денисова. Если Вы подскажете мне, в чем именно логическая ошибка, я буду благодарен.
Замечу, что я нигде не указывал, что актуальность музыки является показателем ее гениальности (как с положительным, так и с отрицательным знаком). То есть, отталкиваясь от современного состояния, Вы надеетесь увидеть в академической музыке Ренессанс? Воскрешение?

04. Курбатов Алексей - Adagio для гобоя, фортепиано и струнных
На втором месте:
12. Ямпольский Вадим - Танец жуков
07. Морозов Михаил - Трио

Голосую за Антонов Андрей - Бумажный танец
Я ищу гения (да-да, в конкурсе на трекере, а вдруг?). Гениев, однако, нет. Бумажный танец был первым, я еще подумал: "неплохо, но пропускаю, дальше наверняка будет что-то еще". Дальше не было. В "Бумажном танце" в редкие секунды я уловил призрачные отголоски той свободы, что свойственна гениям, приходится голосовать за эти крупицы.

p9gehka, а мне сейчас вот что о вашей музыке сказали: ))))))))))))))))))))

Теперь о музыке:
Антонов Андрей - Бумажный танец
не очень нравится - всё идёт-развивается как-то хаотично. Отчасти воспринимается так, потому что искуственно и немного топорно запрограмированно и выравняно. Будь она сыграна живыми музыкантами - может воспринималась бы совсем по-другому... И конец прыгающий в другую тональность тоже не понял...
Гараев Олег - Conversation
не очень нравится такой "жирный" стиль игры на ф.-но. Флейта из Edirol Orchestral :)? Средняя джазовая часть больше понравилась, показалась более живой и легче ложится на ухо чем начало и конец. Ближе к концу вещи понял (я так думаю) идею автора. С живыми музыкантами, с динамикой итп. слушалось бы интересней...
Исмагилов Тимур - Вечерняя музыка
Красивая музыка, только ассоциации у меня с утром ближе к полудню, где-нибудь в Корее на природе... Убрать бы некоторые "непредсказуемости" или не так сильно их акцентировать, и было бы вообще супер!
Курбатов Алексей - Adagio для гобоя, фортепиано и струнных
конец 80х-начало 90х, (б)СССР, похороны - пиццикато басы подчёркивают шаги несущих гроб, жалобный гобой - траурное настроение. Вторая часть с 3:55 - поминки в квартире, все вернулись с кладбища, женщины расплакались. Началось волнение, в 5:10 одна из них (наверное близкая умершего) теряет сознание //5:19-5:22 - за стенкой в это время репетирует студент, ему наплевать т.к. у него завтра экзамен//. Во сне женщине видится умерший (при жизни, естественно) - красочные воспоминания (с 6:15), яркими цветами. 7:57 - пытаются привести её в сознание. В 8:14 - она очнулась, открыла глаза, все замолкли, смотрят на неё. В 8:49 - окончательно пришла в себя, вспомнила, что на похоронах. Держит в руках фотографию умершего. Последний кадр - крупный план её взгляда на фотографию. 10:20 - титры. В общем фильм снимать можно :)!!
magritte - Пьеса для гобоя и фортепиано
немного похоже на предыдущее, правда не так траурно, в более "классическом" варианте, такая смесь Бетховена с Рахманиновым. В общем побольше бы пауз и контрастов, динамики, концовка правдо как-то обрывается... Ассоциируется с сопровождением к чёрно-белому немому кино.
Митрофанов Александр - Прелюдия для фортепиано и баяна
не очень понравилось, местами не очень гармония или может просто не понял (напр. когда звучит минор, а в басу 3-я ступень мажорная). И нет целостности, как-то так, но отдельно проскакивают неплохие места и интересные идеи.
Морозов Михаил - Трио
затянуто, голосоведение не очень, иногда не понятно что происходит. Некоторые места ассоциируются с драматичной музыкой к какому-нибудь современному российскому сериалу, когда женщина лет 30-ти выскакивает из джипа с эмоциональными "Ваня!! (Петя, Витя)", видя полумёртвого любовника во дворе многоэтажки, где тот живёт (жил)
Ни Александр - Безлунная
Как-то не зацепило... Улыбнул шум (типа под живую запись :)) и с 0:52 подряд все обращения мажорного трезвучия
Пучков Михаил - Ночь и рассвет
Начало клёво, действительно похоже на ночь перед рассветом, где-нибудь над лесом восходящее солнце. Но потом понимаешь, что восход не на Земле, а где-то на Марсе, небо зеленовато-коричневое, и лес не настоящий, неземной. Просыпаются первые животные (странные и невиданные) и не могут поделить между собой первую добычу. В музыке отрывками слышны стада крупных травоядных, птицы, крадущиеся хищники, погони, как в Том и Джерри. Все действия происходят более-менее параллельно.
Музыка правда немного "не моя". Но в общем звучит профессионально, хорошее качество записи!
Sophia's Library - A Small Piece for Piano and Three Violins
как-то никаких ассоциаций, немного "накручены" мелодии и голосоведение не очень...
Шипилов Илья - Три пьесы для флейты и фортепиано
Интересные вещи, только ф.-но слишком "роботное", не надо было его так выравнивать, было бы живее... Много интересных мест, но в общем как-то не зацепило...
Ямпольский Вадим - Танец жуков
Прикольная вещь, для мультика в стиле Happy Tree Friends, только на русский лад

---

Голос отдаю: Исмагилов Тимур - Вечерняя музыка, т.к. больше всего зацепило (а это главное!)
Второе место поделил бы между Курбатов Алексей - Adagio для гобоя, фортепиано и струнных, Пучков Михаил - Ночь и рассвет и magritte - Пьеса для гобоя и фортепиано, третье - Гараев Олег - Conversation, Шипилов Илья - Три пьесы для флейты и фортепиано и Ямпольский Вадим - Танец жуков.

Исмагилов Тимур - Вечерняя музыка
и
Курбатов Алексей - Adagio для гобоя, фортепиано и струнных.

Спасибо, но вы преувеличиваете. Красиво сказано! Спасибо-) Спасибо за критику, в следующих сочинениях обязательно это учту!!

Михаил Пучков - 20 век прошёл для человека не даром. Однако не хватает экспериментов с веком 21-м...
Исмагилов Тимур - хорошая работа с архаичными мотивами.

Голосую за работу Курбатова Алексея - Adagio для гобоя, фортепиано и струнных
Для себя отметил при прослушивании работу magritte - Пьеса для гобоя и фортепиано, этой работе отдал бы второе место.

Понравились следующие композиции:
01. Антонов Андрей - Бумажный танец (02:27)
04. Курбатов Алексей - Adagio для гобоя, фортепиано и струнных (11:44)
05. magritte - Пьеса для гобоя и фортепиано (04:08)
10. Sophia's Library - A Small Piece for Piano and Three Violins (02:06)
11. Шипилов Илья - Три пьесы для флейты и фортепиано (04:39)
Мой голос:
1_е место: 01. Антонов Андрей - Бумажный танец (02:27)
2_е место: 11. Шипилов Илья - Три пьесы для флейты и фортепиано (04:39)
3_е место: 10. Sophia's Library - A Small Piece for Piano and Three Violins (02:06)
И спасибо всем за музыку.

Антонов Андрей — Бумажный танец. Музыка-настроение. Лёгкий танец маленькой грустной балерины. Заслушался — забыл на минутку о конкурсе. Не смутил даже искусственный тембр. Мелодии сложны для прослеживания, но очень образная музыка. Пришлась по душе. Позже отметил, что гармонии, образуемые ф-но, несколько просты, но впечатления это не изменило.
Гараев Олег — Conversation Начало понравилось больше, чем середина — конец, которые более джазово-поп-роковые, нежели классические.
Исмагилов Тимур. Для меня прозвучала как музыка-пейзаж, музыка более медитативная, чем содержательная. Интересно было следить за мелодиями. Во многих местах сходство с китайской пентатоникой.
Почему polyergus писал «по ушам» - понял. У флейты и скрипки достаточно неприятный и резкий звук в вернем регистре, ну это от конкретных инструментов зависит... У меня колонки мягко передают высокие частоты, я представил, что будет на таких, которые их подчёркивают...
Дальше образов у меня музыка не пошла. Ночь, фонарики, бамбук, мотыльки... Не поклонник такой музыки, поэтому дать оценку трудно.
Курбатов Алексей — Адажио...
Алексей, не понимаю, почему, несмотря на тематическое богатство и спокойный характер произведения, написанного вполне в классической манере, я слушаю его, внутренне сжавшись. С вашей музыкой у меня тотальная несовместимость...( это не говорит о том, что она плохая, это моя индивидуальная реакция. Какие-то экзистенциальные противоречия... Воздерживаюсь от оценки.
Magritte – пьеса для гобоя и ф-но
С интересом прослушал, но не услышал чёткой темы.
Митрофанов Александр — Прелюдия для ф-но и баяна.
Не услышал темы, не услышал настроения, вообще не понял, о чём музыка. Только экспрессия и видна....
Морозов Михаил — Трио. Сначала слушал, скучал где-то до половины. Потом подумал — весьма гоморитмическая музыка, хотелось бы как-то разнообразить партию ф-но — мерные ритмические аккорды и всё - и отвязать немного ритмически её и виолончель от мелодии скрипки. Драматический момент во второй половине дела не исправил.
Есть тема, есть мысль, реализация слабовата, на мой взгляд.
Ни Александр — Безлунная. Музыка с такими гармониями мне непонятна — что она выражает, какие эмоции, мысли? Оставила ощущение конструктивизма, интересного, но искусственного объекта — пишу это о сочинении, не об исполнении.
Пучков Михаил. Ночь и рассвет. Мастерски написанная звуковая картина, но как же мне не хватает в такой музыке мелодий в традиционном понимании! Во второй половине есть моменты более мелодичные, но всё равно мало. При прослушивании временами представлялся ветер, то в степи (и что-то азиатское), то колышущий деревья.
Sophia's Library – A small piece for piano and three violins.
Не услышал чёткой темы и развития. Немного напрягает постоянное тяготение к тонике, музыка как-бы не может оторваться от неё.
Шипилов Илья - три пьесы для флейты и ф-но
Самая необычная музыка, которую я слышал... манера письма - не знаю аналогов (это о первой и третьей). А вторая - очень красивая, проникновенная, в стиле барокко. Я чуть было не подумал, что это лучшее, что я услышал со всего конкурса пока.
Ямпольский Вадим — Танец жуков. Добрая и забавная композиция, думаю, подошла бы для мультиков. В конце на сцену выходит большой жук! (туба).
Долго колебался, кому отдать первый голос, и отдаю за - Антонов Андрей — Бумажный танец. За светлую проникновенную музыку.
Второй - Шипилов Илья - три пьесы для флейты и ф-но. Вторая пьеса — это как приоткрытая дверь к чему-то сокровенному...
Пока слушал несколько раз, аж на душе светлее стало. Спасибо вам обоим! ))

04. Курбатов Алексей - Adagio для гобоя, фортепиано и струнных

Приятно возвращаться сново и сново к Бумажному танцу. Не менее инересен и Танец жуков. На самом деле не могу рассудить кто лучше, это не возможно!
Голосую за
01. Антонов Андрей - Бумажный танец
и
12. Ямпольский Вадим - Танец жуков (02:12)

01 - Антонов Андрей - Бумажный танец.
Пока слушала, пыталась понять – какая метафора заложена в названии? Ну, танец действительно есть, с ясной мелодией, несколько рваным ритмом и слишком сильными акцентами (которые меня изначально били по ушам и мешали слушать). Возможно, в нормальном исполнении получилась бы та лёгкость, которая вроде бы заложена в музыку. Но я услышала несколько тяжеловатый танец, и эта тяжесть подпортила общее впечатление.
02 - Гараев Олег - Conversation.
Очень долгое, неоправданно затянутое начало. Энергичная джазово-салонная серединка, никак не связанная, как мне показалось, ни с началом, ни с концом. В общем, есть ощущение случайно собранных кусочков, высший смысл единения которых остался скрытым от меня, увы.
03 - Исмагилов Тимур - Вечерняя музыка.
Красивая, «природная», музыка. Наполнена светлыми образами, несмотря на заявленную «вечернесть». Лёгкий народный флёр. Цельная, богатая красками, картина. Слушала с удовольствием.
04 - Курбатов Алексей - Adagio для гобоя, фортепиано и струнных.
Несколько затянутая и довольно однообразная музыка. Хотя есть весьма приятные, но не запоминающиеся, мелодии. Сама композиция показалась какой-то уж очень прямолинейной, без каких-либо изысков. Из гобоя можно выжать гораздо больше – это тонкий инструмент, способный передавать богатую гамму чувств.
05 - magritte - Пьеса для гобоя и фортепиано.
Наивная, ученическая композиция. Неудавшаяся попытка наполнить музыку неким страстным содержанием.
06 - Митрофанов Александр - Прелюдия для фортепиано и баяна.
Это точно баян? Я явно слышала орган Музыка очень точная – ничего лишнего, чёткий рисунок, мощная энергетика без криков и истерии, законченная форма. Мне понравилось.
07 - Морозов Михаил - Трио.
Несколько напугало цыганское начало. Долго ждала, когда закончится надрывная часть. Не дождалась. Ну, такие театральные страдания, хоть плачь глицериновыми слезами. Было несколько тихих, сольных моментов, буквально на несколько секунд, которые было приятно слушать. Впрочем, и быстрая часть была живой, даже где-то весёлой. Но общая картина с заломленными руками и искусственными муками очень утомила. Все эмоции гипертрофированы, чрезмерны и потому не вызывают сочувствия.
08 - Ни Александр - Безлунная.
Интересная зарисовочка. Почему-то представилась парочка котов, перескакивающих с крыши на крышу и поглядывающих иногда в незашторенные окна мансард.
09 - Пучков Михаил - Ночь и рассвет.
Что сразу поразило – богатейшая палитра звуков. Дышащее пространство, многомерное, наполненное жизнью. Очень ярко передано предрассветное состояние – и общее напряжённое ожидание природы, и опережающие события, торопящие приход солнца мелкие создания, возвещающий скорый рассвет. Прямо увидела, как появляются первые лучи. Очень боялась, что в конце нас ждёт банальный «гимн солнцу», но, к счастью, этого не случилось. Всё успокоилось – солнце взошло
10 - Sophia's Library - A Small Piece for Piano and Three Violins.
Очередной вариант однообразного, бьющего по голове, навязчивого аккомпанемента. Понятно, что миниатюра, но это не значит, что в ней не должно быть ни начала, ни конца.
11 - Шипилов Илья - Три пьесы для флейты и фортепиано.
Почему-то пришла в голову одна мысль при прослушивании: если бы была программа, автоматически пишущая музыку в стиле каких-то композиторов, то первая пьеса могла бы быть результатом работы такой программы в стиле Моцарта Именно программы, а не человека, поскольку музыка какая-то «пустая» получилась. Вторая пьеса понравилась больше – она немного «уставшая», а потому более «человеческая». Третья тоже несколько механистична, но мне она показалась чуть более живой, чем первая. А может, я просто к концу привыкла к стилю автора
12 - Ямпольский Вадим - Танец жуков.
Прелестная концовка всего долгого процесса прослушивания Весёлая академическая музыка – вообще большая редкость, поэтому каждый подобный опус заслуживает особой благодарности автору. А тут ещё и более редкое сочетание – юмора с изяществом. По-моему, у этой вещицы есть все шансы стать исполняемой и даже популярной.
Итак, мои предпочтения.
Первое место, безусловно, отдаю Михаилу Пучкову (№ 9, «Ночь и рассвет»). Далее, уже без расстановки приоритетов, особо отмечаю Исмагилова Тимура (№ 3, «Вечерняя музыка»), Митрофанова Александра (№ 6, «Прелюдия для фортепиано и баяна»), Ни Александра (№ 8, «Безлунная») и Ямпольского Вадима (№ 12, «Танец жуков»).
Прошу прощения у тех авторов, кого, возможно, задели мои слова об их сочинениях. Но это ведь конкурс, и тут каждый должен быть по возможности объективен, правда? Хочется верить, что моя критика (надеюсь, не очень злая?) тоже оказалась для вас чем-то полезной.
Офф. Что-то не могу найти информацию о том, когда у нас заканчивается голосование. Боюсь, остальное не успею послушать

Голосование должно продлиться до 25 ноября включительно.

Спасибо! Я помню, что 5 на конце, но почему-то решила, что речь шла о 15-м, а не о 25. Попробую успеть послушать хотя бы ещё одну номинацию.

Антонов Андрей. На конкурсе достаточно чётко разделяются сочинения профессиональные и любительские. Из вторых это пока лучшее, музыкальное и вдохновенное. Заимствований, конечно, очень много, но есть и какой-то свой порыв. Форма только очень твёрдая, не даёт развернуться.
Гараев Олег. Интонации скорее популярных русских романсов, чем классической музыки. Это как два противоположных полюса, по-моему. Никогда этих интонаций в чистом виде в академической музыке не было и не будет - другой жанр.
Исмагилов Тимур. Удивительно тонкая и чистая музыка. Уж, казалось бы, что можно выжать из бедной заигранной пентатоники, а слушать и приятно, и интересно до самого конца. Потому что незаметно меняются тональности, мелодические обороты, вкрапляются фрагменты других ладов, и всё это внимательно выслушано.
Курбатов Алексей, magritte - по-моему, эти произведения очень похожи, потому что сделаны из одного набора готовых интонаций и аккордов, где личность автора совсем теряется. Не понимаю, для чего так целенаправленно заимствовать самые затёртые шаблоны?
Митрофанов Александр - действительно открыл свой собственный стиль и жанр, с успехом проверяя его в самых разных составах. Сплав минимализма, русских интонаций и неистовой экспрессии. И снова это очень сильно и талантливо. Единственное - слишком коротко, что очень жалко - казалось, только набрали энергию...
Морозов Михаил - пожалуй, лидер по отсутствию авторства - вообще ничего своего. Это ж нечестно - классики писали, сочиняли, старались, а тут современные композиторы раз - и переписали как своё. Дескать, и я, и я люблю грозу в начале мая, и зима действительно недаром злится, +1. Но почему, почему бы не попробовать посочинять? Это ж интересно, в конце концов.
Ни Александр. Атональность звучит здесь как глоток свежего воздуха, но в целом как-то очень похоже на набросок будущего сочинения - некие обрывки и несобранные музыкальные идеи, как-то пригнанные друг к другу. Чую попытку вычислить музыку, не вслушиваясь.
Пучков Михаил. Мой камерный диплом. Студия новой музыки, дирижёр И. Дронов. Никакой борьбы ночи с днём, как кто-то здесь написал - просто в первой части сумрачно, а во второй светлее. Написан за 2 недели.
Sophia's Library. Отличный бас и ускорения-замедления, да и вообще хороший саунд. Очень много повторений, к сожалению, даже в такой короткой вещи, а ведь можно было бы хорошо развить эту тему.
Шипилов Илья. Остроумная стилизация под венскую классику с прокофьевскими нотками. Вторая пьеса вообще прекрасная. Вот можно ведь и со вкусом стилизации делать! В третьей пьесе отличная безумная мешанина из трезвучий. Получилась хорошая музыка, потому что много юмора, игры и простоты.
Ямпольский Вадим. Ну совсем просто. Я не против юмора, но в рамках искусства всё же. Хотя темка запоминающаяся.
1-е место - Исмагилов Тимур
2-е место - Митрофанов Александр
3-е место - Шипилов Илья

интересно, почему считаете, что если музыка похожа на чью-то, то обязательно композитор нагло содрал? Скорее это больше говорит о том, какая ему музыка нравится (или ту, которую больше всего слушал). Уж пусть лучше от души написано будет как умеет композитор, чем писать ради того, чтобы написать что-нибудь новое. Касается не только музыки, но и вообще искусства в целом. По-моему смысл творчества не в новооткрываниях и прочих "инновациях" :). И если самому творцу действительно нравится своё произведение, пусть оно хоть трижды похоже на Моцарта/Пушкина/Репина итп., то наверняка оно понравится и кому-то другому... человеку с похожим вкусом. Тем более, как показывает практика, создать что-то совсем новое и чтобы оно нравилось - очень сложно.
Самое интересное, что заморачиваются насчёт неактуальности Моцартов итп. больше всего создатели классической музыки, хотя практически никто из известных комозиторов не пишет классических сонат, симфоний. И взять, например, джаз, где ничего кардинально нового не происходит и никто насчёт поиска новизны не заикается, а наоборот гуру (всех музыкальных направлений) призывают прежде всего делать хорошую музыку, ведь в этом смысл а не в демонстрации своей "крутизны", композиторких талантов итп... это всё средство а не самоцель.

canyon333, за время существования человечества музыки было написано такое количество, что если даже задаться целью и слушать каждый день с утра до вечера, всю никак не послушать. Кроме того, шедевры вроде Мессы си минор Баха можно слушать очень много раз, и каждый будет не лишний. И, конечно, никто не занимается всю жизнь только слушанием музыки. Поэтому на протяжении веков из всего написанного происходит достаточно жёсткий отбор. По каким критериям? Грубо говоря, уникальности и совершенства. Они обычно ходят рука об руку. Уникально, потому что совершенно и совершенно в силу своей уникальности. Совершенство - понятие весьма сложное, о соответствии неписаным законам гармонии, частям целому, выражении невыразимого и т.д. А уникальность заключается в том, что вот эту музыку мог написать только Бах. Даже из сочинений Баха наиболее исполняемы те, которые наиболее особенные, наиболее индивидуальные, не похожие на современников, очень выделяющиеся из ряда себе подобных и т.д. Среди его кантат есть более индивидуальные и более стадартные. Наибольшая ценность всегда у индивидуальности. Когда мы пишем классическую музыку, всегда соревнуемся не друг с другом, а с великими. Иначе зачем писать? Какой резон стороннему человеку, которому с автором чай не пить, посвятить время его музыке вместо музыки кого-нибудь из великих?