Данный релиз увидел свет еще в 2004 году, тогда же и был мною прослушан, оставив самые приятные ощущения, граничащие с восторгом. После этого я неоднократно возвращался к этому диску, и, в конце концов, утвердился во мнении, что данная работа является одним из самых примечательных релизов последних лет, выполненных в стилистике электро-индастриал и дарк-электро. Основными особенностями, благодаря которым у меня сложилось такое мнение является идеальный баланс ритма и мелодии, отличные аранжировки, грамотно подобранные сэмплы и незацикленность автора на каком-то определенном поджанре современной электронной музыки. Несмотря на то, что в творчестве данного проекта весьма заметно чувствуется влияние широко известных канадцев Frontline Assembly, это творение мне понравилось гораздо больше, чем любой из дисков FLA, которых я, честно говоря, недолюбливаю по неизвестной причине…
Диск "Nemesis" порадовал также плотной насыщенностью звука, практически на протяжении всех треков нет "пустых" моментов, звуковое полотно везде насыщенно и глубоко. Порадовало также высочайшее качество записи (к сведению и записи приложил руку сам Даниель Майер (Haujobb) - один из признанных гениев современной электронной сцены) - все мельчайшие моменты, переплетающиеся и взаимопроникающие слои звука слышны во всех подробностях и органично сочетаются друг с другом… Но в отличие от многих работ Майера, страдающих некоторой механистичностью и безжизненностью, этот диск просто излучает энергию и эмоции, несмотря на то, что вокал во всех треках искажен практически до неузнаваемости…
Немного о проекте С-Drone-Defect (расшифровывается как Counter-Drone-Defect). Проект одного человека - Марка Хорстмайера. Он был образован в 2000 году и в 2001 году вышел первый диск "Neural Dysorder Syndrome", в музыкальном плане относящийся, если судить объективно, к многочисленной группе "клонов FLA". Но уже в нем было то, что выделяло его среди множества подобных групп: прекрасные хитовейшие мелодии, насыщенность и глубина музыки. Но автор не стал слепо копировать звучание FLA, а творчески подошел к нему, использовав характерные его элементы для создания собственной музыки. Несмотря на то, что этот диск занял верхние строчки в DAC и NAC, большинством критиков он был обруган за вторичность. Мне же он очень понравился (кстати он выпущен у нас в России по лицензии Союзом).
Через три года, в 2004 на лейбле NoiTekk Records (дочернем подразделении Black Rain) вышел второй диск этого проекта - описываемый здесь "Nemesis", по всем статьям превосходящий дебют. Диск был выпущен в двух вариантах: лимитированном до 1000 копий в железном боксе и в нелимитированном виде в обычной пластиковой коробке. В музыкальном же плане обе эти версии полностью идентичны.
На данном диске для меня лично невозможно выделить какие-то определенные ярко выраженные хиты, и, наоборот, провалы. Это совершенно не означает, что диск сер и неинтересен. Наоборот, хитом здесь является каждый трек и при его прослушивании упорно держится мысль, что это то и есть лучший трек с альбома, которая исчезает с началом нового трека.
Этот релиз придерживается концепции проекта - несовершенство современного общества, подавление личности и прочие антиутопичные штуки, описанные Оруэллом, Замятиным и прочими авторами. Начинается альбом с трека "Obedience (Equilibrium Part 1)". Как ясно из названия, в треке активно используются сэмплы из шедеврального фильма Курта Уиммера "Эквилибриум". Трек начинается мрачной давящей мелодией, с наложенными поверх нее сэмплами ("There is truth… And there is untruth…"), готическими хоралами и шумовыми вставками… Постепенно это вступление достигает своего апогея незаметно переходит в активный, заряженный энергией бит, плюс вокал, обработанный вокодером (наверно, самое лучшее использование этого инструмента, слышанное мной) и просто дисторшированный, в результате чего возникает ощущение двух вокалистов. Отличное вступление к альбому, сразу подготавливающее слушателя к последующим, не мене классным трекам.
Следом идет главный танцпольный хит альбома "Sin Society". Мощнейший энергичный наступательный "хрустящий" бит, вместе с отличной мелодией и агрессивным дисторшированным вокалом - идеальный трек для того, чтобы расшевелить публику, пусть даже самую консервативную. "Kerosene" еще один танцевальный хит. В отличие от предыдущего, более тяжелого и индустриального, он более танцевален, но вместе с тем, с каким-то ненормальным, шизофреничным настроем… Мне под него почему-то представляются дергающиеся в лучах яркого кислотного люминесцентного света зеленые человечки с Альфы Центавра.
В припев очень органично вписан готический хор, придающий дополнительную своеобразность этому треку, но вместе с тем, не вызывающий отторжения, как нечто чужеродное и не вписывающееся в общую концепцию.
"Hypocrite" - среднетемповый (я бы даже сказал медленный) трек, очень мрачный и тяжелый по настрою, с давящим и депрессивным звучанием. Плюс для меня этот трек (наравне с Feindflug'овским "Stukas Im Visier") является образцом, как надо органично сочетать электронно-индустриальное звучание и засемплированную "металлическую" гитару, которая в припеве и создает большую часть эмоциональности данного трека, при ее звуках просто мороз продирает по коже…
"Sleeper" - еще один танцевальный хит с бодрой энергичной мелодией и истерично-кричащим (по настрою) искаженным вокалом… К середине трека его напор и энергия казалось бы иссякают и сменяются мягкой воздушной мелодией… Но это впечатление обманчиво, через несколько секунды он взрывается еще более энергичным и напористым натиском. "Fashion Victim" - самый простой в техническом плане (по сравнению с остальными) трек, простой прямой бит, летящая фоновая мелодия и женский spoken word вокал "We need it, we want it, to make ourselves complete. We see it, we love it, tell us what we need". Но вместе с этим в нем присутствует какая-то притягательность и опять же первобытная энергичность и сила. "Adolescence" по структуре немного похож на первый трек этого диска, начинаясь с массивной величественной мрачной мелодии и голосовых сэмплов, в которых чувствуется бессильная ярость, усталость и обреченность, вместе с хоровым пением создает потрясающую атмосферу, какой-то тоталитарной величественности и ничтожности отдельного человека… Постепенно начинают появляться отдельные ритмические элементы, которые затем все больше и больше набирают вес и силу и выходят на первый план, разрушительный тяжелый бит, и усталый вокал, искаженный в минимальной степени…
Следом идет, наверно, самый необычный трек на альбоме "Babel", в котором главенствующую роль опять играет металлическая гитара. По стилистике он уже ближе даже к аггро. Вокал на данном треке отсутствует, он заменен голосовыми сэмплами и звуками войны, которые создают совершенно особенную атмосферу какого-то предчувствия надвигающейся беды, зла и катастрофы. Похоже на настроение, царящее в кабине стратегического бомбардировщика, готовящегося сбросить термоядерную бомбу на какой-нибудь город…
"Pandemonium" - данный трек по стилистике ближе всего, как это ни странно к futurepop'y - заводная, попсовая в хорошем смысле танцевальная мелодия и такой же ритм. Но вокал искажен практически до нечленораздельности, что создает интересный контраст с легкодоступностью музыки на данном треке. Заключительный трек альбома является все-таки наверно самым любимым для меня, воздушная красивая мелодия, "раскачивающийся" бит, опять сэмплы из "Эквилибриума" и вокал, наиболее близко описываемый как "вокодерный хор", получается очень эмоционально и щемящее. Красивое, грустное окончание великолепного альбома.
Описание честно стырено откудато
! ДА ПРОСТЯТ МЕНЯ РАЗДАЮЩИЕ 
!! 
