Один из последних романтиков наших дней, Джино Ваннелли - музыкант, для которого страсть и искренность являются основополагающими ценностями в творчестве. Талант создавать хиты, а также узнаваемый стиль исполнения ставят этого замечательного поэта и композитора в один ряд с великими исполнителями популярных песен. На протяжении всей своей карьеры Джино Ваннелли исследовал все новые возможности экспрессивного выражения, начиная с творческого прорыва в 70-х и заканчивая последними записями, являющими новый пик его певческой карьеры. После успешного дебюта Ваннелли с альбомом "Verve Forecast", цикла джазовых песен "Yonder Tree" (1995), "Slow Love" (1998) - альбом незабываемых песен о любви - демонстрирует не только исключительный вокальный талант певца, но и его блистательный талант сочинителя песен.
Наполненный замечательными мелодиями, нежными балладами и зажигательными композициями, альбом "Slow Love" подтверждает статус Ваннелли как выдающегося исполнителя 90-х. Страсть в музыке и проникновенные тексты альбома отражаются во всем, начиная с заглавного трека и продолжаясь в композициях "Lost And Found", "Words Can Kill", "Cry Baby" и "Tierras de Amores y Sombras", которая исполнена полностью на испанском языке. В этих песнях отражается собственное понимание любви и человеческой близости Джино Ваннелли. Он признается: "На мое творчество меня вдохновила женщина, на которой я женился. Ощущаем мы себя достойными или не достойными чьей-то любви - вот тема, которую мне хотелось поднять. И свой взгляд на это я отразил в своих песнях". Мастер романтики, драмы и лирических образов, Ваннелли раскрывает эти темы своим мощным и чувственным вокалом, который сделал его столь знаменитым. "Slow Love" также демонстрирует своеобразное чувство юмора и лирическое остроумие Ваннелли в таких песнях, как "Alive by Science" и "Down With Love". Чтобы помочь раскрытию художественного видения Джино, к нему присоединились Tom Grant (рояль), Philip Ingram (вокал), David Garibaldi и Graham Lear (барабаны), Randy Cannon и Randy Porter (рояль), и другие.
Кроме того, Ваннелли также работал с композитором и дирижером симфонической музыки Jorge Calandrelli, и продюсерами-инструменталистами Louis Biancaniello, Jimmy Haslip (Yellowjackets), George Whitty (Brecker Brothers), и Rachel Z. С драматизмом, свойственным музыке Ваннелли, началась и его карьера - тогда, когда, казалось бы, вся надежда на профессиональную музыкальную карьеру была потеряна. Совершив тур по городам Канады со своим братом Joe Vannelli и бэндом "Gino Vannelli and Good Friends", Ваннелли прибыл в Лос-Анджелес с демо-записью в руках, в поисках славы и счастливого случая. После того, как ряд звукозаписывающих лейблов отказал Ваннелли, только благодаря удачному стечению обстоятельств его, наконец, открыл владелец лейбла A&M Херб Элперт.
"С раннего утра я со своей гитарой ожидал у ворот A&M Records. После четырех часов Херб Элперт вышел пройтись из своего офиса, и я почти сшиб его. Очевидно, он был шокирован. За мной погналась охрана, и неизвестно, чем могла бы закончиться эта история. Но, думаю, Херб тогда увидел нечто в моих глазах и понял, что это значило. Он позволил мне сыграть несколько своих песен (в том числе и "Crazy Life", "Mama Coco" и "Powerful People"). Пока я пел, он только улыбался. Когда я закончил, он сказал: ОК, мы будем работать, но с одним условием - я буду продюсировать твой первый альбом. На следующий день я вернулся домой в Монреаль с контрактом на запись". Таким образом началось плодотворное сотрудничество с A&M.
Результатом была серия записей-лидеров продаж, в которых переплелись джаз, поп, соул и фанк в необычном музыкальном восприятии, которое воплощалось великолепным голосом и безупречным стилем Ваннелли. Эти ранние записи включают альбомы "Crazy Life" (1973), а также "Powerful People" (1974) с хитом "People Gotta Move". К списку достижений певца прибавилась первая из нескольких номинаций Грэмми. Джино и его брат Джо были горячими поклонниками Равеля и Дебюсси и других великих композиторов, и одновременно с этим были влюблены в джаз. Ваннелли много экспериментировал со звуком, представив свои работы публике все в том же "Powerful People". Ваннелли продолжал ломать границы привычного звука, заставив свой бэнд звучать как небольшой оркестр, и следующие три альбома - "Storm At Sunup" (1975), "Gist Of The Gemini" (1976) и "A Pauper in Paradise" (1978) были встречены восторженными отзывами критики. "Мне было 21, когда я записал "Powerful People". Наверное, поэтому альбом вышел таким острыми, перченым . Я стал немного более спокойным в альбоме "Storm at Sunup". А многие из лучших моих стихотворений я написал для альбома "Gist of the Gemini", где звучат такие песни, как "Ugly Man", "Omens of Love" и "Summers of My Life"...
Длинные темные волосы, драматизм на сцене и трогательные стихи о любви вознесли Ваннелли в статус секс-символа 70-х. Но эта роль никогда не препятствовала музыкальному совершенствованию исполнителя и не преуменьшала мощь и подлинность его музыки. Альбом "Brother to Brother" (1978), ставший платиновым, включающий в себя поп-хит 1 "I Just Wanna Stop" стал коммерческим триумфом, результатом упорного труда и стремления к успеху Ваннелли. К этому времени певец вместе с братьями Джо и Россом получили 5 канадских премий Juno в номинациях "Лучший канадский вокалист", "Продюсер года" и "Аудиоинженер года". Джино был также снова номинирован на Grammy в категории Best Pop Performance.
В 1981 был записан самый успешный альбом Ваннелли - "Nightwalker", в который вошел невероятно популярный сингл "Living Inside Myself" (принесший певцу уже четвертую номинацию Grammy). Далее последовал также ставший платиновым альбом "Black Cars" (1985), а затем "Big Dreamers Never Sleep" (1987), записанный на его собственной студии - Blue Moon Studios.
Шумный успех неизменно оказывает давление даже на очень сильную личность, и в какой-то момент Ваннелли осознал, что его душевные стремления и зов его сердца стали важнее, чем желание исполнять и записывать песни. Во время своих мировых туров Ваннелли использовал каждую возможность самостоятельно изучить культуру, философию и теологию стран, где он бывал. Путешествия привели его в Перуанские Анды и в Японию, где он провел некоторое время в монастыре секты дзэн, пытаясь найти ответы на сложные вопросы, в поисках глубокого понимания смысла жизни. Этот опыт в конечном итоге привел Ваннелли к написанию материала альбома "Inconsolable Man" (1990).
Альбомы Ваннелли и его замечательные живые выступления стали своеобразными знаками последних двух десятилетий, характеризуя его как одного из самых ярких и узнаваемых исполнителей современности. Его неповторимые и самобытные композиции уже более 20 лет вносят свои краски в мир современного джаза. Как и прежде, Ваннелли ощущает жизнь во всей полноте ее проявлений: "Быть таинственным и скрытным не в моей натуре. Я наслаждаюсь созданием музыки и написанием моих текстов. Я не воображаю себя стоящим на вершине горы и взирающим на мир с заоблачных высот. Но уже много лет я стараюсь совершенствоваться, и делаю очень много, чтобы достичь успеха и сделать мир лучше". "Если вы послушаете мои ранние записи, а потом "Slow Love", вы увидите, насколько изменилось мое отношение к жизни".
Источник
