Богемская рапсодия / Bohemian Rhapsody (Брайан Сингер / Bryan Singer) [2018, Великобритания, США, драма, биография, музыка, BDRip 1080p] Dub + Ukr + Sub (Rus, Ukr, Eng) + Original Eng

Скоро состоится 91-я ежегодная церемония премии «Оскар», в списке главных претендентов на целый ряд наград и фильм Брайана Сингера «Богемская рапсодия». Я нарочно выдержал некоторую паузу, подождал, пока первые волны восторга и гнева улягутся, внимательно посмотрел фильм в оригинале, все два с лишним часа и теперь хотел бы высказать и своё мнение по поводу этого байопика.
Помните фильм Оливера Стоуна 1991 года под названием Doors – там ещё худой Вэл Килмер играл Джима Моррисона? По прошествии стольких лет становятся очевидны все недостатки той картины. На переднем плане сам Джим, остальные участники прописаны поверхностно и как бы мимоходом. Тогда, в 1991 году, Манзарек, Кригер и Денсмор были несколько обижены тем, что в фильме про группу самой группы могло бы быть и побольше.
И вот новый байопик, теперь про группу Queen – одну из моих самых любимых и уважаемых. Мне 47 лет, и я застал тот период, когда группа ещё существовала и выпускала свои поздние альбомы (1986, 1989 и 1991 годы – период, когда я уже слушал музыку). Многие из нас по несколько раз смотрели в кино концертный фильм 1986 года Live in Budapest. Мы помним ту, настоящую группу с полным составом, мы видели Фредди на экране и видели, каким он был. А те из нас, кто начинал вдумчиво изучать биографию команды, понимали, что Queen – это не только Фредди. Это Фредди, Брайан, Джон и Роджер. Все четверо писали песни и играли на множестве инструментов. А когда Меркюри не стало, группа быстро превратилась в… ну, в пародию на саму себя. Сколь угодно можно спорить, но все поздние релизы с Джорджем Майклом, Полом Роджерсом и ныне с Адамом Лэмбертом являются по сути качественной халтурой. Квины оказались из той же породы, что и Битлз – убери хоть одного участника, и всё немедля рухнет.
Тут мне могут возразить, а как же восторженная реакция Мэя и Тэйлора на фильм с Рэми Малеком? Ответ очень прост – ещё один шанс погреться в лучах былой славы. Назовите хоть одну вещь из пост-Меркюри-пост-Диконовского Queen и чтоб того же масштаба, что и записи 1973-1991 годов. Не назовёте.
Итак. Фильм Сингера. Что же мы получили в сухом остатке? Феерическую чушь на 120 минут для зрителей 21 века, имеющих самое поверхностное представление о Фредди и всей группе. Тут может немедленно прозвучать возражение – да, но и за 4 часа всю историю группы не показать. Хорошо, а кто мешал сосредоточить внимание на, скажем, двух знаковых моментах в истории группы – записи альбома 1975 года A Night at the Opera и на выступлении на концерте Live Aid 1985 года? Вместо этого мы увидели хаотичный забег по длинной истории команды, с невероятными скачками из 1973 года в 75, из 1980 внезапно в 1977 итд.
Это я ещё про грубейшие фактические ошибки ещё не говорил. Среди самых вопиющих, например, Джон Дикон на басу в составе Smile, или продажа фургона для получения денег на запись дебютного диска, или совершенно дикий момент с разучиванием песни We Will Rock You в году эдак 1980, хотя сама вещь была написана и записана в 1977, или Джон Дикон, внезапно поющий в студийных записях.
Ну ладно, зрителям в массе своей на все эти изыски наплевать, наверное. Ну может, актёры тогда были классные? Как бы не так. Рэми Малек в роли Фредди – это даже не шутка, это чистой воды фарс, доведённый до полного абсурда. Субтильный юноша с очень заметными искусственными зубами манерничает и кривляется два часа, пытаясь изобразить певца, который даже в годы однополых отношений излучал мужественность и силу. Тут же мы наблюдаем некоего вокалиста, невесть откуда упавшего в группу Smile (все ранние музыкальные проекты Фредди попросту проигнорированы), (и кстати, можно было уделить Тиму Стаффеллу побольше времени, а то вышло всё снова по верхам), мгновенно ставшего лидером, а потом столь же стремительно сменившего отношения с девушкой на романы с мужчинами, а потом закатывающего абсурдные вечеринки… и так далее, стремительно и по верхам, пропуская важные события и моменты биографии.
Почему-то напомнило заезженное клише ряда книг и фильмов про путь гения – непонимание родных, путь вверх, излишества, мучительные поиски себя, психологическая драма. И да, всё это присутствует в «Рапсодии».
Хорошо, ну а другие участник группы-то как? Вдруг они спасают фильм? Да нет, не спасают. Мэй показан эдаким добродушным верзилой без особых черт характера, Тэйлор выведен эдаким милашкой, носящимся с одной своей песней и внезапно яростно ссорящимся с Фредди, а Дикон просто напоминает иногда говорящую мебель. Ах да, он там песню показывает на басу. Далее – тишина.
Критики совершенно правы в одном моменте – Малек очень старается, но переигрывает страшно, красивая картинка не несёт с собой содержания. Вместо подлинно интересной истории команды мы поглощаем яркий и манерный видеоклип с маленькими кусочками фактов. Клиповая подача материала для клипового поколения.
И вот ещё что – Live Aid был несомненно важен для группы в плане возрождения интереса в их музыке. Но вообще-то, они и сольно могли собрать 130 000 зрителей, как это было в 1981 году в Бразилии, например.
Что можно сказать в заключение? Увы, фильм совершенно не удался, на мой взгляд – полный провал. Смотреть не рекомендую вовсе, ну разве что для забавы.
Мой рейтинг – 1 из 10 (балл даю за музыку группы, звучащую в фильме).

Рецензия на фильм Богемская Рапсодия. Не рекомендуется к прочтению тем кто ещё не смотрел фильм, поскольку существует риск схватить спойлеры.
Что ж, начну с того, что фильмы подобной направленности обычно создаются для того, чтобы почтить память усопших, а в конкретно данном случае Фредди Меркьюри смешали с грязью, выставив его посмешищем, представив зрителям в обличии неполноценного, инфантильного, самовлюбленного, эгоистичного, бездарного, алчного человечешки чью славу он снискал не вопреки, а лишь благодаря таким святым, справедливым и кристально честным (согласно повествованию фильма) музыкантам как Брайан Мэй и Роджер Тэйлор.
Ложь из этой картины бъёт напором как с гейзера. Количество несостыковок, как хронологических так и по факту той действительности которая известна из открытых и неопровергнутых источников - просто зашкаливает.
Авторы сего невнятного творения изначально не осознавали, что вообще пишут и снимают.
То ли это фильм о творческом пути и становлении в статусе одного из величайших шоуменов в истории рок-музыки Фредди Меркьюри, или тоже самое только о группе Queen в целом.
По итогу, в угоду толерантных трендов биографический фильм Богемская Рапсодия по факту и смысловой наполняемости является ничем иным как Гейская Рапсодия, потому как всё в этом фильме сделано через жопу. Ремарка. Я прекрасно знаю, как впрочем и любой человек кто моломальски знаком с творчеством группы Queen, какой была ориентация её фронтмена.
Я не приветствую однополую любовь, но считаю, что каждый имеет право распоряжаться своим телом как ему заблагорассудиться. Авторы сценария этого безобразия в компании Брайана Мэя и Роджера Тейлора, которые приняли участие в создании фильма как исполнительные музыкальные продюсеры и творческие консультанты. Nota bene - творческие консультанты.
В своём нарциссическо-самоупивающемся порыве показали нам Фредди как пакистанца разгружающего багаж в аэропорту. Обратите внимание, на протяжении всей картины, ни разу не было упомянуто образование Фредди, а именно, что он окончил колледж Илинг с дипломом по изобразительному искусству и дизайну, что он по сути был творческим локомотивом группы. Образы, шоу на концертах, клипы и т.д. Вплоть до логотипа группы.
Глупо отрицать, что все участники внесли неоценимый вклад в творчество коллектива, но по сути весь гений Фредди на показали в этой неумелой и крайне ущербной воссозданной ретроспективе событий, в части как был сотворён один из величайших хитов группы, а именно - Bohemian Rhapsody. На этом талант Фредди по мнению авторов исчерпался. Занимательно, что в фильме озаглавленном как Богемская Рапсодия уделено так мало внимания одноимённой композиции.
Скандальный клип на песню I Want To Break Free который был запрещён к показу на MTV за пропаганду гомосексуализма бегло и крайне неумело вплетён в эту убого смонтированную поделку, а историю создания клипа на композицию Bohemian Rhapsody, в котором самые узнаваемые образы участников группы, творцы ненароком забыли, в том числе, что этот клип был самым первым в творчестве группы.
Я уже даже не говорю о том, что деликатно не упомянули новаторскую, уникальную для того времени идею Меркьюри: на ленту ложились новые и новые слои вокальных гармоний общим числом около 180. Ни слова о том, как эта композиция стала культурным феноменом. Песня "Bohemian Rhapsody" британской рок-группы "Queen" стала самой прослушиваемой на стриминг-сервисах композицией XX века. Об этом сообщает Universal Music Group (UMG) в Twitter. Количество прослушиваний преодолело отметку в 1,5 млрд раз. Даже в конце не удосужились упомянуть об этом.
Обратите внимание, как "много" экранного времени было уделено персоне Джона Дикона и как "мало" господам Мэю и Тэйлору. Дикон чей вклад в группу был абсолютно равноценен всех остальных участников, остался просто на задворках и фактически был вычеркнут из фильма. Вспомните количество фраз которые он обронил за время фильма и сколько экранного времени ему было посвящено. Благо Мэй и Тэйлор уделили себе достаточно внимания и экранного времени.
Великолепная история которая отображает баталию участников группы (и заметьте Фредди выступил в роли главного задиры) с их первым продюссером за право выхода Bohemian Rhapsody в качестве сингла. Дело в том, что синглы выпускавшиеся в ту пору на 7 дюймовых виниловых пластинках были двусторонними и на каждую сторону можно было записать по одному треку на сторону, посему расприи за право чью композицию включат в сингл выглядят довольно забавно. В той сцене, впрочем как и на протяжении практически всего фильма, нам показывают Фредди в роли тщеславного и безнравственного негодяя. Этот потушенный бычок о журнал продюссера, брошенный им кирпич в окно, манера общения в стиле: Слышь ты, сюда иди!
Посмотрите как Фредди вёл себя во время всех концертных выступлений и интервью. Почитайте статьи и интервью тех кто лично был знаком с ним при жизни. Фредди был воплощением благородства, манерами он был истинным аристократом и джентльменом.
В документальном фильме рассказывающем об истории создания альбома News Of The World 1977 года, Фредди сказал: Единственным местом где я мог раскрепоститься – была сцена. Его близкие и знакомые знали каким он был скромным и нелюдимым человеком. Про его отношения с родителями и гражданской женой я вообще промолчу.
Фредди обожал своих родителей и ради них был готов разрубить на части свою жизнь. Эта цитата из книги Тима Хилла Квин –Иллюстрированная Биография. Исходя из вышесказанного, просмотренного и прочитанного материала сомнений насчёт достоверности этого абсолютно не возникает.
Чего стоят эти дегенеративные сцены с его женой Мэри, с зажиганием ламп и где он по поводу из повода скулит о том, что она любовь всей его жизни. По всей видимости авторы во время съёмок подглядели из Бородача эту сюжетную линию в которой Иришка Скарабейникова являлась любовью всей его жизни, а истории с зажиганием лампы выглядят словно выпускной дурдома.
Теперь расскажу об одной из самых интересных, а может самой интересной байке в этом фильме. В фильме нам показывают как беспринципный, аморальный Меркьюри, ради золотого тельца променял свою группу которая стала ему семью на запись своих сольных альбом.
Фредди Меркьюри выпустил свой первый альбом Mr. Bad Guy 29 апреля 1985 года. Давайте заглянем в Википедию и узнаем занимательные факты. Брайан Мэй выпускает дебютный альбом Star Fleet Project 31 октября 1983 года. Роджер Тэйлор выпускает дебютный альбом Fun in Space в 1981 году и второй альбом Strange Frontier в 1984 году.
По всей видимости господам Мэю и Тэйлору можно было предавать идеалы семьи Queen, но об этом не сказано ни слова. Прям система двойных стандартов. В фильме нам рассказывают о том, что накануне выступления на фестивале Live Aid, Фредди сообщил членам группы о том что он как прописали авторы подцепил спид. Небольшой экскурс в прошлое.
В июле 1982 года для обозначения этого состояния был предложен термин синдром приобретённого иммунного дефицита (СПИД, AIDS). Вирус иммунодефицита человека независимо открыли в 1983 году в двух лабораториях: в Институте Пастера во Франции под руководством Люка Монтанье и в Национальном институте рака в США под руководством Роберта Галло. В 2014 году была выпущена великолепная драма “Обыкновенное Сердце” с Марком Руффало в главной роли. Драма, действие которой происходит в первой половине 1980-х, рассказывает о нескольких жителях Нью-Йорка, которые пытаются привлечь внимание властей и общества к начинающейся эпидемии СПИДа.
До середины 80-х никто достоверно не знал как передаётся этот вирус, у людей была паника и от заражённых бежали как от чумы. В этом фильме с необычайным уровнем реализма воссозданы настроения того времени и каково было отношение к носителям вируса. Теперь вспомните реакцию членов группы на эту весть и как они все полезли с ним обниматься. Особенно мне понравилось насколько они будучи членами семьи приняли эту информацию. Такое ощущение, что им было абсолютно всё равно. Реакция как на насморк. Актёрская игра на нуле. Драматизма в сцене – ноль.
Создатели фильма в конце даже строчкой не смогли упомянуть, что Фредди Меркьюри распорядился передать все права на песню «Bohemian Rhapsody» фонду Теренса Хиггинса (англ.), созданному для борьбы с ВИЧ и СПИД. Теперь немного о выступлении на Live Aid. В фильме нам показывают, что Фредди за день перед выступлением вот-вот чуть ли не замертво упадёт от недомогания.
Посмотрите оригинальное выступление Queen на Live Aid и воочию увидите в какой великолепной физической форме был Меркьюри на момент выступления и в каком он был превосходном расположении духа. Послушайте как Меркьюри, впрочем как и всегда, бесподобно исполнил весь сет-лист. Голос был кристально чистым и в чём нас пытаются убедить создатели фильма, как якобы за день до выступления Фредди хрипел как Гарик Харламов.
По-моему даже не медику понятно, что тот ужас с голосом который нам продемонстировали, восстановить за сутки попросту невозможно. Теперь немного о финансах группы. В фильме “случайно” забыли упомянуть о том, что самый тихий участник группы, Дикон тем не менее был её «экономическими мозгами», вел все её финансовые дела. Фредди Меркьюри о Джоне: Джон Дикон внимательно следил за всем делопроизводством. Он знал все, что должно и чего не должно происходить. Если бы Бог покинул нас, остальные члены группы не стали бы делать ничего без одобрения Джона.
Каждая песня, исполнявшаяся Queen, имела своего автора – одного из членов группы, который получал за неё дивиденды. Так, например, Роджер Тейлор сорвал приличный куш за свою композицию I`m in Love with My Car, выбранную для второй стороны сингла Bohemian Rhapsody. Такой порядок сохранялся вплоть до 1989 года, когда за альбом The Miracle все четверо получили по равной доле прибыли. Этот фрагмент взят из книги Тима Хилла – Квин Иллюстрированная Биография.
В фильме нам показывают, что Фредди чуть ли не обворовывал остальных членов группы и в 1985 году когда он пришёл к ним за какими-то эфемерными извинениями, они прижали его и вынудили поделить всё поровну. Кто-то из тех кто придумал эту нелепую историю явно был поклонником Шарикова.
Теперь немного по мелочам. Что хотели донести до нас авторы этого чуда этими нарко-гейскими трипами которые ловил Малик играющий якобы Фредди Меркьюри? Насколько неполноценно это вплетено в общее повествование картины. Фредди позиционируют не как музыкальную легенду, а как голодного гомика устремившегося к заднему входу сосичной фабрики. Что обозначала эта идиотская сцена в которой Фредди уходящий из клиники пересекается в коридоре с пациентом заражённым спидом который прокукарекал “Эйооо”. What the fuck is this? Что, зачем, почему, откуда высосали это “яркое” воспоминание? Сложилось впечатление, что в этом фильме все аутисты кроме Мэя, Тэйлора и некоторых второстепенных персонажей.
Несколько слов о выдающейся игре Малика. Если честно, мне сложно понять эти восторженные отзывы о его якобы блестящей игре. Давайте посмотрим на “игру” Малика в фильме Мотылёк, сериале Мистер Робот и попытаемся найти 100500 отличий от его образа в фильме Богемская Рапсодия.
Этих отличий – нет. Разница лишь в том, что в этих работах он не пытается танцевать как Меркьюри, у него нет усов, вставленной челюсти, костюмов и причёсок как у Фредди и там он не открывает рот под фонограмму песен Queen. Его игра не является воплощением образа великого музыканта, а пародией в стиле Голого Пистолета или Горячих Голов. Таращить глаза как коту которому наступили на причинное место, натягивать неестественную и в тоже самое время идиотскую улыбку, вставить гипертрофированную верхнюю челюсть которая якобы имитирует прикус Меркьюри, а по факту выглядит как карикатура, это актёрское мастерство!!!??? Найдите хоть одно выступление Фредди где он так по-дебильному таращит глаза. Если взять только за основу оригинальное выступление на Live Aid, он большую часть выступления либо с закрытыми глазами либо просто с нормальным человеческим взором. Где у Фредди так торчали зубы даже с сомкнутым ртом? Что это за вздор? Где Фредди так гримасничал как клоун? Он был абсолютно скромным человеком который даже на сцене не вёл себя так как это недоразумение в исполнении Малика. Этот щуплый, неказистый гражданин даже на 10 процентов непохож на Фредди. Сравните фактуру и черты лица Малика и Саши Барона Коэна на фоне Фредди Меркьюри и ответьте себе: Кто больше походит на воплощение образа последнего?
Игра Рами Малика, как выразился Швондер в исполнении Карцева: Это какой-то… позор! Экранный образ Фредди благополучно слит в унитаз.
Практически с самого начала и до самого конца сложилось впечатление, что этот фильм сняли обиженные, закомплексованные люди которые хотели отыграться за прошлые обиды, выпустив этот фильм как дискредитационную компанию против Меркьюри.
Речь конечно же идёт о Брайане Мэе и Роджере Тэйлоре. Будучи обладателями огромных состояний, великими музыкантами и более-чем состоявшимися личностями, затаили свои комплексы и обиды, использовав данную экранизацию в качестве площадки для отмщения. Будучи исполнительными продюссерами и творческими консультантами Мэй и Тэйлор никогда бы не допустили включения в окончательный вариант сценария всего того с чем они не согласны.
Квинтэссенцией призрения Мэя и Тэйлора к Фредди ярко показана в двух сценах фильма. В первой где собрались участники группы без Меркьюри со своими жёнами в студии где Мэй попросил выйти на сцену исполнить придуманный новый ритм который в последующем стал композицией We Will Rock You. Обратите внимание как актёр играющий Мэя с отвращением сказал, что не будем мы ждать этого Меркьюри, давайте работать, невелика потеря.
А вторая сцена где участники группы собрались вместе для переговоров насчёт выступления на Live Aid. Происходящее нам представили так словно они сжалились над Фредди и он должен быть благодарен им лишь за то что те пришли. Малик который якобы играет Меркьюри выглядит как побитая собака стоящая приползшая за прощением хозяев. А Мэя и Тэйлора показали властителями над рабом Меркьюри. После того как Фредди якобы вдоволь поунижался и раскаялся, красивый и гордый Мэй сказал: Дай нам минуту. Этой фразой и всем своим видом дав понять, что он выставляет его за дверь как позорного пса и сейчас будет вершиться его судьба. Дикон в недоумении спрашивает: Зачем ты это сделал? На что Мэй вальяжно развалившись в кресле с ехидной ухмылкой на лице: Просто захотел. Тотчас идёт переход камеры на Тэйлора где он расползается в экстазе от того как он поставил Меркьюри на место.
Вот истинные чувства которые они на самом деле испытывали к Фредди на протяжении всего творческого пути. Будучи великими музыкантами, они также были и остались ущербными и завистливыми личностями.